Најтежи избор који има филмски режисер је загонетка да историјску тачност и аутентичност мења са позоришном предношћу. Иако су оба подједнако важна за подизање филма, не иду увек руку под руку. Успех претходних историјских филмова и филмова из периода заснивао се на извођењу одређених елемената приповедања као што су визуелна скала и технике кадрирања. Овде вам доносимо листу најбољих историјских филмова и драмских драма из 2019. године, од којих свака има различите приче.
Џуди Гарланд је вероватно била најомиљенији музичар своје генерације. Тргујући екстраваганцијом и понизношћу једноставношћу и понизношћу, Џуди је заробила срца својим изванредним талентима и дуго остала амерички откуцаји срца. ‘Јуди’ са великом жестином и ентузијазмом документује своју дивљу вожњу до славе од малог детета до легендарне личности поп културе. Вођени моћником и дирљивим оловним актом Ренее Зеллвегер, „Џуди“ обухвата прослављени живот једном у животу личности која је дефинисала генерацију бистрих очију саосећања и тешке искрености.
Афера Дреифус започела је у јесен 1894. године када Фенцх-ови обавештајци схватају да је неко пролазио кроз тајне тајних података немачке амбасаде у Паризу. Драјфус, једини Јевреј у француском батаљону, послат је на Ђавоља острва. Јунак приче, Георгес Пицкуарт истражује ствар и открива груби надзор у утврђивању кривице за Дреифуса. „Официр и шпијун“ оличава велику погрешку у правди у француском правосудном систему, основу за данашњи савремени механизам. Уз помоћ кеца и исцрпног књижевног дела који га подржавају, Поланкси извори састојака који ову неславну причу чине посебним зарањањем у људске идеје о кривици и откривању истине по сваку цену.
Омиљена британска телевизијска емисија коначно добија своју дуго очекивану филмску адаптацију. ‘ Довнтон Аббеи ‘Са узбуђењем види како породица Цравлеи бруји и припрема се за краљевску посету краља и краљице. Узбуђење се нежно помеша са стрепњом и стрепњом, јер се краљевско домаћинство директно сукобљава са групом слуга Цравлеи. Како филм напредује, редитељ Мицхаел Енглер постепено гради напетост и непријатељство између две групе које се боре за ауторитет и супериорност. Органски напредак телевизијске серије, која се завршила отприлике две године пре филмских догађаја, омогућава дивље популарној и дивљеној глумачкој екипи да изврши неприметну транзицију.
У приповедању је неизмерно допадљив ведар тон. Енгелс не само да жели да одушеви најверније фанове серије, већ настоји да привуче први пут гледаоце добро заокруженом презентацијом тешке глумачке екипе. Његово управљање кључним ликовима и интегритет приче истиче се и утискује његово уверење у визију. ‘Довнтон Аббеи’ поздравља свој списак и базу обожавалаца дивном изведбом серије, упркос недостатку формуле која ју је учинила тако успешном на малом екрану.
„Планина“ ради на заиста чудној премиси са изненадним преокретима који вас затеку. Јефф Голдблум пружа статус А-листе филму и глуми доктора Фајнса, централног лика филма. Фајнс регрутује Андија, младића који је недавно изгубио оба родитеља, за свог мајстора на путу. Пар путује по разним азилима док Фиеннес врши лоботомизацију неколико пацијената, укључујући Андијеву мајку негде уназад. Анди невољко документује Фајнесове подвиге. Њихово следеће одредиште показало се као животно искуство за Андија, јер су његови стални напори да успостави везу са духом своје мајке дошли до опседне резолуције.
Нескладни тонални помаци и општа апсурдност догађаја имају директну везу са тематском увертиром режисера Рицка Алверсона. Наше упознавање и накнадно роњење у Алверсонов свет олакшано је инчним савршеним кадрирањем, на неки начин готово механичким. Чини се да неко стално гура споља док се унутрашњост његове камере непрестано скупља. Алверсонова одбојност према традиционалној структури у три чина резултира збрканим, генијалним и веома искривљеним причањем прича.
Упечатљиво израђено ремек-дело Зханг Иимоу-а изузетно је промишљено и жестоко коментарише древну елитистичку Кину. Филм се фокусира на неиспричане и нејасне улоге које су „сенке“, одани сурогати племића и царева, играли у очувању живота свог господара. Одсутне из анала историје, сенке су живеле свој живот, не као свој и нетрагом нестале. Двоструки заокрет Денг Цхао-а као команданта Зииу-а и његове сенке усмерава филм у правом смеру и омогућава бриљантну студију ликова. Зхангова огромна посвећеност стварању традиционално тешке Кине убире велике награде, пружајући филму аутентичност и оригиналност.
Древна Кина, која је често пустошена унутрашњим ратовима између владара, поново је створена са великом пажњом. Његова величанствена визуелна скала подудара се са позоришном амбицијом, смештајући неке од најемотивнијих секвенци године. Кореографија бојних сцена заиста разликује „Сенку“ од својих савремених вршњака. У тишим тренуцима између госпође и сенке налазимо највећу величину интензитета. Баш попут четке уметника, Зхангова камера осликава мрачну, језиву слику, одражавајући расположење неизвесности и непријатељства које је трајало у непријатељству између супарничких краљевстава.
Цхао и Сун Ли ове године колективно имају најупечатљивије представе које су не само емоционално тешке, већ и величанствено неукроћене. Неумољиво остварење врхунца крешенда у прикладно финале, заокружујући визуелно раскошну и жанровски дефинисану драму.
Користећи врхунске иновације и материјале ББЦ-а и Империал Вар Мусеум, филмски продуцент Петер Јацксон дозвољава да људи који су били тамо причају о Првом светском рату. Живот на фронту истражује се кроз гласове ратника, који говоре о својим осећањима због препирке, исхране коју су јели, пратилаца и маштања о стварима које долазе.
То су недоумице цинефила, а већина посматрача који се прилагођавају таквим успоменама - на виђење живог човека са плућима у зраку или на то како се на погинулог гледало „без проблема, ресторативно“ - вероватно ће бити превише привучено у да чак и размишља о размишљању. Кад се све узме у обзир, тешко је побећи од осећаја да Јацксон је удахнуо живот историји као што је др Франкенштајн удахнуо живот стварима, склапајући пут са мртвима. Невероватно специјализовано достигнуће са ефектом ентузијазма који лупка, „Они неће остарити“, сјајно одаје почаст животу покоре једног доба.
Француски нереди 2005. у предграђу Париза шокирали су целу земљу и променили динамику расних односа у француском друштву. Насилно избијање трајало је више од три недеље, током којих су особа и имовина највише страдали. Приповест Лади Ли укључује увид у бруталност којом су анти-нереда бригаде хапсиле и малтретирале демонстранте. Напета атмосфера крешира у френетично, симболично и узбудљиво финале. Догађаји изабрани за приказивање на екрану изузетно су набијени намером и амбицијом, што у великој мери одражава колико заразан филм носи своју енергију.
Хал (Тимотхее Цхаламет), својеглави владар и колебљиви корисник енглеског положаја краљевске породице, издао је сјајан живот и живи међу појединцима. Међутим, када његов доминирајући отац пређе даље, Хал је делегиран за краља Хенрија В и присиљен је да схвати постојање које је недавно покушао да побегне. Тренутно младалачки владар мора истражити владине проблеме замка, нереде и ратове које је његов отац напустио, и страсну серију свог претходног постојања - укључујући своје дружење са својим најдражим сапутником и тутором, зрелим алкохолним витезом, Јохном Фалстаффом ( Јоел Едгертон ).
Неки су се жалили да је „Краљ“ отворено насилан у погледу проливене крви. Вероватно би био довољно јак да чак и престигне читаву сезону ГоТ тим рачуном. Али упркос овим мањим проблемима, „Краљ“ представља велику аутентичност и ауторитет у одређивању своје среће са историјског становишта. Охрабрени прелепом кинематографијом и жестоким водећим перформансом Тимотхее Цхаламет , „Краљ“ чини занимљиво и суптилно препричавање бурног детињства и владавине Енглеске краља Хенрија В.
Грета Гервиг , тренутно холивудског детета снених очију, вратило се са још једном упечатљивом причом која се бори против родног конвенционализма и друштвених тропова о могућностима женске каријере. Радња прати животе мартовских сестара, Ами, Јо, Бетх и Мег, након грађанског рата у Новој Енглеској. Период драме смештен је у 1860-те, пружајући Гервиги прилику да експериментише и створи грациозну визуелну таписерију за филм, као што се чини из првог изгледа. У глумачком асу су суперзвезде попут Ема Ватсон , Саорисе Ронан , Флоренце Пугх и Мерил Стрееп.
Критичари су ‘1917’ поздравили као најбољи ратни филм од времена ‘Спашавање војника Риана’. То је врло висока похвала било ког мерила када узмете у обзир чињеницу да су филмови попут „Дункирк“ и „Фури“ објављени још од филма Стевена Спиелберга. ‘1917’ је јединствени ратни филм јер у њему нема урезивања. То је само један дугачак снимак - филмски трик који су успешно извели „Бирдман“ и „Ропе“. Сан Мендес не само да користи технику да појача утицај филма, већ ратни филм претвара у хорор. Да, хорор филм из Првог светског рата.