Живот није лак. Сви то знају, али нико то не жели да прихвати. Понекад нам живот представља тако тешке ситуације да све што желимо да се срушимо у кревету и заплачемо. Иако плакање само по себи уопште није лоше, оно лечи. Оно што је лоше је воља да се не боримо. Плачи све што желиш, али онда устани и буди спреман за борбу. Тако можете да урежете свој пут у овом тешком свету. Иако се сви слажемо да је живот суштински неправедан, биоскоп такође ствара идентичан референтни оквир. Тако тужни филмови некако чупају праве психолошке конце и тјерају нас да размишљамо о властитом животу, можда трагичном на своје јединствене начине. И свако мало развијемо жељу за тужним филмовима из својих разлога - али највише зато што желимо да плачемо.
Имајући то на уму, кренуо сам да пронађем најбоље тужне и срцепарајуће филмове који су доступни на Хулу-у. Појавом онлајн стреаминг услуга, данас људи више воле да гледају филмове седећи у удобности свог дома. Нетфлик, наравно, има лавовски удео очних јабучица, али Хулу не заостаје много. Дакле, ако планирате да погледате филм који ће вас расплакати, у удобности свог кревета, ова листа је посебно за вас. На овој листи имамо све врсте тужних филмова: од сузара до тужних романтичних филмова. Поново, ево листе најбољих тужних филмова на Хулуу. Можда ћете желети да зграбите кутију марамица пре него што започнете.
Гостујући са Еллен Бурстин, Јаредом Летом и Јеннифер Цоннелли, „Рекуием фор а Дреам“ започиње депресивно путовање за нас. Овај филм је лепо дело Дарена Аронофског и глумачка екипа даје заиста похвале. Радња филма бави се зависношћу и начином на који заробљава животе људи у мрак. Филм започиње Саром Голдфарб коју глуми Еллен. Она је пензионисана удовица и осећа се усамљено. њен једини повучен је ТВ емисија о самопомоћи. Сара сања да гостује у емисији. Харри, кога глуми Лето, је Сарин син који је наркоман. Има велике снове да постане успешан дилер дрога, али тај сан је далеко од остварења. Други лик је Марион коју глуми Цоннелли. Могла би бити успешна модна дизајнерка или уметница, али је увучена у Харијев живот подстакнут дрогом. У међувремену, Сара полуди од губитка килограма и почне да пије таблете. Полако постаје зависна од њих. Филм је заиста депресиван.
‘Мандарина’, редитеља Шона Бејкера, јединствен је филм у многим аспектима. Прво, упркос томе што је комедија, кроз језгро филма пролази непрекидан ваздух патетике и беспомоћности. Друго, за снимање филма није коришћена одговарајућа камера, а сврху су служила три иПхоне 5С телефона. Прича о „Тангерине“ усредсређена је на живот трансродне сексуалне раднице зване Син-Дее Релла коју први пут срећемо када излази из затвора на одслужењу кратке казне. Једном кад се извуче, Александра, једна од њених пријатељица, обавести Син-Дее да је њен дечко вара. Пратимо животе Син-Дее и Александре заједно са овим дотичним возачем док покушавају да нађу мало предаха у друштву где су стално маргинализовани и осуђивани због њихове сексуалности. Ти људи припадају апсолутним рубовима друштва, а филм дирљиво снимљен о њиховим жељама и тежњама нешто је што треба његовати.
Овај слатки филм глуми Јулиа Робертс , Овен Вилсон , и дете глумац Јацоб Тремблаи који је први пут упао у очи јавности након његовог запањујућег наступа заједно са Брие Ларссон у филму „Соба“. Тремблаи овде игра улогу дечака по имену Аугие који пати од ретке физичке деформације. Одувек се школовао код куће под бригом мајке, али од петог разреда Аугие-ини родитељи одлучују да га пошаљу у школу. Тамо је испрва изопћен, али се убрзо спријатељи са дечаком по имену Јацк. Међутим, Аугие је потпуно обесхрабрена на Ноћ вештица када га Јацк не препозна у маски и нашали се око његовог изгледа лица. Стање малог дечака који пати од физичке деформације и још увек покушава да уђе у одређену нормалност у животу овде је приказано са великом пажњом и поштењем.
Свако има пуно тежњи у животу и када се оне не испуне, склони смо да се нађемо у позицији у којој непрестано живимо са незадовољством. Сјајан одраз овог става налазимо у филму „Колумбо“. Прича овог филма започиње човеком по имену Јин који живи у Јужној Кореји због свог посла, али мора да се врати у Сједињене Државе јер му се отац разболео. У болници наилази на девојку која се зове Кејси и њих двоје започињу разговор. Јин открива да му се одувек замерио отац, јер је осећао да је његов отац толико ангажован у његовом послу да никада није толико бринуо о својој деци и породици. Оба ова лика успевају да изнесу ситуације које смо сви прошли у животу. Изузетно су релативни и то је оно што човека чини прилично емотивним након завршетка филма.
Када сте једном видели врхунце живота са свима који се фокусирају на вас као на особу којој теже, прилично је тешко остати приземљен и даље мислити да сте рањиво биће попут остатка човечанства. Управо је то изазов са којим се суочава главни јунак овог филма. Лее Хаиден, централни лик овог филма, био је западни херој који је био прилично познат по свом дубоком, баритонском гласу. Сада је старење, а живот га полако сустиже. Хаиден сада дане проводи пушећи траву и присећајући се прошлости. Међутим, његов живот је бачен у потпуно расуло када се открије да већ дуже време болује од рака. Као последње поправљање ствари у животу, налазимо како Хаиден покушава да се повеже са својом отуђеном ћерком и тражи последњег лика за играње са којим ће га се људи сећати. Сем Еллиотт глуми лик тако сталожено и грациозно да не можете а да се не заљубите у њега. Иако би се прича могла кликнути у одређеним областима, њена аутентичност ће нам омогућити да погледамо те тренутке и будемо више заинтересовани за оно што се догађа са особом.
Сви се сећамо страхота које је Америка прошла бомбашким нападом 2013. године на Бостонском маратону. Овај филм види хваљеног глумца Јаке Гилленхаал играјући улогу Јеффа Баумана, једног од преживелих напада на чију је књигу заснован овај филм. Бауман је био један од учесника маратона, али када су се догодили бомбашки напади, нажалост на крају је изгубио обе ноге због исте. У таквој ситуацији не преостаје ништа друго него борити се за сопствени опстанак, ма колико био тежак. Бауманов живот гледамо док покушава да скупи сву храброст да настави да живи свој живот. Његов пут до опоравка је спор, али успут никада не губи храброст. Иако је Бауманова прича прилично потресна, има много тога да нас научи. Без обзира колико су тешке ситуације у животу, увек морамо да се изборимо са свим арсеналом који имамо у свом опусу.
Иако је тачно да Маргот Роббие први пут је привукла пажњу својом улогом у „ Вук са Вол Стрита ‘, Не може се порећи да је то филм из 2017.’ Ја, Тониа ‘Што је запечатило њен статус једне од најлепших глумица њене генерације. Роббие овде приказује живот америчке уметничке клизачице Тоние Хардинг која је током своје каријере видела највише и најниже вредности. Филм започиње показујући нам како су њен изглед и позадина постали сметња на њеном путу да постигне жељени успех на терену. Међутим, она успева да пређе преко свих таквих појмова и постиже статус државног првака, светског првака итд. Када се снима филм о Хардингу, он дефинитивно не може бити потпун, а да се инцидент са њеном конкурентком Нанци Керриган не туче ногама и Хардинг за то оптужује. Живот спортске личности гледамо од самог почетка до краја, узимајући у себе сву патњу коју је током тога морала проћи.
Победник Златне палме на Филмском фестивалу у Кану 2018. године, „Схоплифтерс“ је величанствени филм који говори о сиромашним народима Токија. Кад год нам Токио прикажу у главним филмовима, видимо блештавост, гламур и високе зграде у граду. Никада нисмо изложени животима и проблемима људи који живе у граду, који су прилично сиромашни и непрестано траже начине да живот учине бољим. Овај филм се фокусира на оно што се у почетку чини као породица која се издржава само крађу крађа. Наишли су на девојчицу која је сама изашла и довели је. Међутим, како прича напредује, схватамо сложеност њиховог живота и њихове стварности. Када родитељи девојчице обавесте полицију о њеном нестанку, долазе у потрагу за њом. Сад, ко ће се суочити са последицама истих? Писац-режисер-уредник Хироказу Коре-еда објавио је филм који је изузетно потресан, срдачан и веран духу како живот пролази за оне мање срећне у друштву.
Овај филм о Џону Синглетону једно је од највећих уметничких дела које је изашло из „културе капуљача“ која се развила у Лос Ангелесу и другим деловима Сједињених Држава током касних 80-их и раних 90-их која се развила у масовну културу банди и на крају узела животе бројних младића. Прича прати животе тројице пријатеља који одрастају у ЛА-у. Полубраћа Доугхбои и Рицки Бакер и њихов пријатељ Рицки. Сва тројица показују нам различите аспекте одрастања црних тинејџера у подручју које је заражена културом банди као резултат сиромаштва. Око њих је насиље и то насиље којем су повремено подвргнути на крају их гура према ивици. Овај филм је такође Ледена коцка ‘Први налет на глуму. Бриљантно писање и режија Синглетона донели су му номинације за Оскара и постао је најмлађи икад редитељ, са 24 године, номинован у категорији за најбољу режију.
Овај јапански филм из 2004. године подсетиће вас на „Шалтере“. То је зато што је и овај филм дело истог редитеља Хироказуа Коре-еде. Филм се фокусира на четверо браће и сестара, који су прилично млади, а мајка их је напустила. Најстарији брат, Акира Фукусхима, сада је задужен за њену тројицу мале браће и сестара. Они имају свој стан за себе, али им понестаје новца и хране и не знају шта да раде у таквој ситуацији. Пратимо ову четворицу младих док се суочавају са изазовима преживљавања у граду великом попут Токија, а да их ниједна одрасла особа не води. Тако се догоди да Акира ускоро не може да се брине о деци и заокупља се са својим пријатељима. Можда је имала сопствене притиске са којима се морала носити. Али стални притисци одржавања себе у граду у којем из дана у дан све измиче рукама могу натерати људе на прилично драстична дела.
Психолошки трилер филм који такође делује попут трагедије, „Морамо разговарати о Кевину“ усредсређен је на причу о тинејџеру Кевину Кхатцхадоуриану који има изузетно насилне тенденције. Кад га први пут сретнемо, он је већ у малолетничком затвору због убиства више људи у својој школи. Његова мајка Ева (глумила је Тилда Свинтон ), природно је изузетно забринута за свог сина и напушта посао путописца да би се бринула о њему. Али најшокантнији аспект Кевиновог понашања је тај што му је најгоре кад год је мајка у близини. Још као беба непрекидно је плакао кад год је мајка покушавала да се веже за њега. Али са оцем, Кевин је био потпуно нормалан. Наравно, Ева и њен супруг Франклин не виде очи у очи када су Кевин и његово понашање у питању, а то доводи до тога да се и они раздвајају. Свинтонова изведба је срце и душа филма. Она је толико дирљива, а опет толико моћна да ће вас сигурно оставити занесеним.