12 најбољих хиндских филмова за пунолетство свих времена

Прелаз из адолесценције у зрелост је онај који се увек одвија природно. Нико не може изнудити ову промену. Не постоје уочљиве научне мере које би довеле до промене. Стога је филмаџија један од најтежих послова да ухвати овај прелепи процес. За разлику од Рицхарда Линклатера, чије је „Дечаштво“ постигнуће без преседана, други режисери се налазе на тешком месту. Болливоод је, какав је критикован и исмеван, избацио неке од најбољих филмова о пунолетству који су заиста очарали и указали на суштину ове метаморфозе. Не постоји одређени филм који је покренуо тренд, што наговештава жанр, јер то не би требало да буде свестан напор.

Пунолетство није нужно неко ко му одузима године из живота и стари. Ради се о сазревању и развијању моралне савести која вам омогућава да сами просуђујете и будете снажна, независна особа. Дакле, ево листе најбољих болливоодских филмова за пунолетство. Срећно читање!

12. Роцкфорд (1999)

Младо и наивно дете прелази у интернат да би се наставило школовати. Несигурно и непријатно због недостатка познатих лица, дете се постепено спријатељи са колегама студентима и романтично се повеже са девојком. Клификована прича није пуна изненађења. Иако глумачка екипа даје храбар напор, неодговорна режија била је велико разочарање. Све у свему, фин уметнички рад који прича причу о сваком детету које се увек сели од куће.

11. Зиндаги На Милеги Добара (2011)

ЗНМД је више од филма о тројици пријатеља који се везују за путовање. Такође се ради о проналажењу најискренијег себе. Ретко ћете наћи филм који слави дух живота онако како то чини ЗНМД. Оно што је такође заслужно за ЗНМД јесте да је то замишљено као жена: сценариста-режисер Зоиа Акхтар. Она бележи несигурност и унутрашње жеље мушкараца тако лепо као и прекрасни пејзажи Шпаније.

10. Гиппи (2013)

Каран Јохар је погодила сва права места овом преслатком и симпатичном особином. Гиппи, претешка тинејџерка, бори се да се избори са физичким и социјалним променама које долазе са њеним годинама. Убрзо она научи да напусти своју несигурност и да се воли тачно онаква каква је. Храбри поглед филма на девојке које се срамоте и исмевају због свог тела је и дивљење и ефикасност. Лаган филм обећавао је пуно емотивних секвенци, прошараних пасивном комедијом и сарказмом. испоручио је управо то, узимајући конвенционалну причу сваке девојке и натеравши нас да схватимо колико су сви посебни на свој начин.

9. Аутопут (2014)

Алиа Бхатт је заиста освојила моје срце и поштовање овим узвишеним приказом у „Аутопуту“ Имтиаз Алија. Њено изврсно показивање отпорности, пригушени врискови против малтретирања раније у животу и општа ограничења која су је попут затвореног починиоца везивала за ланце, потпуно понижене и неустрашиво надахнуте да изазову ове неправде. Њено издајничко киднаповање од бегунских бегуна постепено се показало као њено ослобађање од њеног удобног, али затвореног живота. Имтиаз има склоност ка стварању таквих слојевитих линија заплета, а ни „Аутопут“ се није разликовао. Право достигнуће у смислу глуме и искрене режије.

8. Шеснаест (2013)

Сад је ово изазвало људе и ставило ЦБФЦ у моралну недоумицу. Без показивања голотиње или вулгарности, одбор је био у загонетци да одобри овај отежавајући, али пажљиви део о адолесценцији и како се младе девојке данас морају сналазити у одрастању у овом изузетно патријархалном и предрасуденом друштву. Приповест користи три девојке као пут до своје воље да понизи и избаци на видело језиве табуе у које је друштво толико ноншалантно и непоколебљиво умотано. Њихови покушаји да се понашају као одрасле и истражују своју сексуалност сигурно заслужују нашу захвалност и похвалу. Нискобуџетни филм је нерафинирани драгуљ у еклектичној торби разноликих филмова у Болливооду.

7. Ранг Де Басанти (2006)

Група младих студената покушава да поново створи индијску борбу за слободу у облику представе. У почетку небринути због његовог значаја и светости, погађа их епифазни тренутак самоостварења, претварајући их у политички свесне и одговорне грађане нације. Није уобичајена прича о пунолетству, „Ранг Де Басанти“ је био и остао феномен у непрестано променљивим контурама хиндске кинематографије. Филм заудара на национална осећања и преноси патриотски порив збуњеним грађанима земље да преузму иницијативу и врате Индију у њене златне дане славе.

6. Лаксхиа (2004)

Хритхик Росхан је остварио свој прави потенцијал овом срдачном ратном драмом. ‘Лаксхиа’ је постала сензација када је први пут изашла, прослављена храбрим и прикладним приказом измишљеног извештаја војника, постављеног у позадини рата у Каргилу. Подстицао је на патриотизам и национални интегритет, док су неке од његових песама и даље поносно брујали и војници и грађани. Каран Схергилл је размажено и размажено дериште, које је одлучило да напусти свој луксузни живот да би се придружио војсци и доказао оцу своју праву способност. Прекрасно конструисана прича оставиће вас у хаосу, јер упркос томе што знате шта долази, ипак нећете пропустити да саосећате. Акхтар ради врхунски посао у режији филма, пажљиво наслажујући сваку циглу до савршенства. Али то је успех музике Сханкар-Ехсаан-Лои-а.

5. Дил Цхахта Хаи (2001)

Како је списак могао бити препун без помена овог модерног ремек-дела? 2001. је била година која је Индији и Аамиру Кхану дала два најбоља филма икад снимљена у Болливооду. ‘Дил Цхахта Хаи’ је био један од њих. Неконвенционалан и никада раније виђен савремени и променљиви начин живота људи, који се жустро креће од млитавог и ограниченог на течан и ослобођен, филм је поставио стандарде за остале да се угледају на оно што се тек треба догодити. Озбиљне везе верују темељима и везама тројице пријатеља прслука и остављају их незадовољним и незадовољним животом. Слојевити наратив користи и покушава истражити одређене „табу“ теме које су директно у супротности са друштвеним нормама. Сјајан филм самоостварења и поверења.

4. Јо Јеета Вохи Сикандар (1992)

Бест анд Болливоод је синоним за Аамир Кхан. Без помена имена перфекциониста, било која листа која најбоље дише и Болливоод у истој каденци је непотпуна. Приповест увећава и ставља под лупу безбрижни и равнодушни однос Сањаиа (Кхана) према животу уопште. Богато и размажено дериште, његов живот се метаморфозира са његовом снажном вољом да се такмичи и освоји годишње првенство у бициклима. Одричући се свих световних задовољстава из свог лагодног живота, посветио се освајању трофеја. Пролази кроз читав лук дрског тинејџера до идеалног шампиона и није ништа друго до чиста радост да га пратите на овом путу.

3. Ваке Уп Сид (2009)

Ранбир Капоор се истински и потпуно искупио овом забавном драмом пунолетства. После дебакла „Саваарииа“, Капоор-ов невин и на тренутке самозатајан претвара се у то како се Сид, богато, лењо и себично дете са факултета, заиста понизио. Шид је толико неодлучан према животу као и наша рука према телу када седимо на њему. Занемарујући ту ужасну аналогију, његов живот се потпуно мења, па тако и његова перцепција о њему, представљањем Ајше, бистре и независне списатељице из Колкате. Конкана Сен Схарма је једна од најцењенијих и најцењенијих глумица у индустрији, а овај филм је само један од разлога зашто би се то требало променити. Срчани напор којем је потребна ваша пажња!

2. Удаан (2010)

‘Удаан’ је прилично брзо постао један од мојих омиљених филмова у то време. Филм бележи повратак Рохана, тинејџерског дечака, који је избачен из школе, строгом и непопустљивом оцу, који му се не милости. Под његовим строгим делокругом, Рохан постаје фрустриран, његова пригушена огорчења због очевог догматичног и подривајућег ауторитета падају на глуве уши, да не би остао његов беспомоћни ујак. Због сопствене слободе и живота свог малог брата, одлучује да побегне у други град и живи достојанствено. Заиста невероватна глумачка екипа одобрава лепо написан сценарио. Оно што ми је највише одјекнуло било је то што је ова тирада коју је Рохан имао био против грубих метода свог оца, али не и против њега. Његова препирка са његовим животним стилом и примитивним погледом на друштвене норме није борба директно против његовог оца. Режисер је покушао да укаже на то кроз неколико независних сцена у филму. Сјајно оличење храбрости и одлучности.

1. Патхер Панцхали (1955)

Индија је била благословена што се у њој родио визионарски аутор попут Сатиајит Раи-а. Његова узорна спретност у руковању камером и крекирању сцена заиста је инспиративна и крајње неоспорна, чак иу данашње време. Његова трилогија „Апу“ широко се сматра једном од највећих коју је свет видео, а Индија је несумњиво икада произвела. ‘Патхер Панцхали’ случајно је био Рејин редитељски деби, такође чинећи прву од трилогије. Упознаје нас са Апуом, необичним и племенитим проститутком, и његовом осиромашеном породицом, суоченом са језивом пошасти сиромаштва. Ова мијазма беспомоћности и безнађа увећава се кад Апуов отац и глава породице одлазе у град да зараде више, а његова старија сестра умире од грознице. Шестогодишњаку пада на плаха рамена да живот своје породице врати на прави пут. Невероватан правац дао нам је неке застрашујуће и запањујуће слике. Неки од кадрова филма су тако лепо снимљени да ме боли срце што филм није добио награду за најбољи страни филм.