12 филмова које морате гледати ако волите „Мализиа“

„Мализиа“ је била велики хит 1973. године - покренула је каријеру Лауре Антонелли и успоставила репутацију режисера Салватореа Самперија, филмаша „иконокласта“. Са филмом је жанр „еротска комедија“ почео да задиркује италијанске сексуалне табуе. Да, то је комедија, али она која је способна да вас узнемири и узнемири. Идеја о вези између млађег мушкарца и старије жене можда не би сметала, у ствари некима ће то бити чак и сензуално. Али филмови попут Мализиа (Малициоус) истражују дубље од сексуалне површине. Покушава да разуме психологију која стоји иза тога, што би некима могло изгледати неудобно.

Контроверзе на страну, мало је филмова који могу да уђу у тему табуа и изврше га прецизно и искрено. Да, може се сматрати трансгресивним, али такви филмови су довољно смели да укидају моралне прописе и објашњавају са етичке тачке гледишта. Ево листе филмова сличних Мализији који су наше препоруке. Ако сте заинтересовани, можда ћете моћи да стримујете неке од ових филмова попут Мализие на Нетфлик-у или Амазон Приме-у или чак Хулу-у.

12. Лето ’42 (1971)

Као што је видљиво са плаката или приколица, јасно је да је „Лето 42. године“ један од најсмелијих филмова „Старије жене млађи мушкарац“ до данас. И имајте на уму, објављен је 1971. године када је таква веза могла бити више жигосана него што је данас. ‘Лето’ 42. ’прати прилично поједностављену причу - током лета 1942, три пубертетска тинејџера Хермие, Осци и Бењие воде идиличан живот, далеко од комешања другог светског рата. Уђите Доротхи, супруга војног пилота чији је муж на ратном фронту.

Иако је Хермие емоционални момак из његове групе, он приступа Доротхи и обоје формирају симбиотски однос у којем би Доротхи срела Хермие у замену за ситне послове. Без обзира на њихова очекивања, веза расте пропорционално, нешто што чак ни Хермие и његови пријатељи, који су активно желели да истражују своју сексуалност, али не у мери секса, нису могли ни замислити у најлуђим сновима. Сматран једним од најуспешнијих филмова до данас, временом исправљено, филм је такође добио Оскарову награду за најбољу позадину. Па, шта је твој изговор данас?

11. Све ствари сајам (1995)

Шведски филм смештен у доба Другог светског рата, 'Све ствари' је уједно и последњи филм Бо Видерберга, а смештен је на југу Шведске, где се одвија прича о контроверзним љубавима и сексуалним жељама између учитељице и њеног ученика . Стиг је петнаестогодишњи студент који истражује своју сексуалност када дубоко падне под шарм атрактивне зрелости своје учитељице Виоле. Виола, која је више од два пута његових година, ужива у младости као олакшање супруга алкохоличара и убрзо започињу сексуалну везу. Међутим, ствари нису лаке за ову необичну везу и на овај или онај начин наћи ће свој нагли, непожељни крај. Искрено говорећи, „Све ствари поштено“ је истински напор, а прича о дечаку који је навијао за свог учитеља добила је многа признања и признања, а посебно номинацију за Оскара за најбољи филм на страном језику.

10. Обожавам (2013)

Адоре је аустралијско-француски драмски филм из 2013. године, редитељке Анне Фонтаине. Филм је заснован на новели британске списатељице Дорис Лесинг под називом Баке. У филму глуме две најбоље данас живе глумице Наоми Ваттс и Робин Вригхт које глуме удовице које међусобно започињу везу између синова. Првобитни наслов филма био је Две мајке и премијерно је приказан на Сунданце Филм Фестивалу 2013. године под овим насловом. Ваттс и Вригхт дају потцењене, али невероватно сложене перформансе и стварају живе, дишуће тродимензионалне људе од ових у почетку невероватних жена. Локација, куће на плажи, кинематографија су прелепе и чине да желите да понесете одмор на плажу. Адоре заостаје у другом чину филма, али успева да се извуче на самом крају.

9. Читач (2008)

Читач је филм из 2008. заснован на истоименом најпродаванијем роману Бернхарда Сцхлинка. Филм прати везу петнаестогодишњег Мајкла Берга (Давид Кросс) са 36-годишњом Ханном (Кате Винслет) и начин на који постаје сложен када је поново среће отприлике деценију касније бранећи се од нацистичких ратних злочина . Била је номинована за најбољи филм, а Винслет је освојила Оскара за најбољу глумицу. Филм је подељен у два одељка који су пажљиво и лепо вођени. Кате Винслет изводи перформанс за цео живот и с правом осваја награду академије за њега. Давид Кросс такође пружа масовно потцењене перформансе. Није лако извести филм који је емоционално сложен, али Степхен Далдри је пажљив и педантан у свом приступу. Филм ће вам остати дуго након што кредити почну да се врте.

8. Месец (1979)

Ла Луна, позната и као Луна, италијански је филм из 1979. године који је режирао Бернардо Бертолуцци, а у главној улози је Јилл Цлаибургх. Филм се бави проблематичним животом тинејџера и његовим односом са родитељима, укључујући инцестну везу са мајком. То је филм који треба гледати отвореног ума и саветно у самоћи. Теме су прилично необичне и табу, али гледајући га као облик уметности учинићете да филм цените много више. Ла Луна је прелепо снимљен филм и визуелно одузима дах. Представе су солидне, јер приказивање ликова тако сложених ликова захтева беспрекорну прецизност. То је један од ретких филмова који је довољно храбар да истражи Едипа и то тако добро.

7. Јуче, данас и сутра (1963)

Јуче, данас и сутра је комична антологија из 1963. године коју је режирао легендарни италијански редитељ Витторио Де Сица. Почевши од Сопхије Лорен и Марцелла Мастроианнија, филм представља три приче о различитим женама које користе своју сексуалност како би постигле оно што желе. Филм је освојио академијску награду за најбољи страни језик 1964. Све три приче су смешне, упечатљиве и загрејаће вам срце. После успеха филмова попут Лопов бицикала или Умберто Д, ово можда није оно што људи очекују од Де Сице. Али овај филм је свеж и смешан, упркос томе што себе не схвата превише озбиљно. Глуму вреди погледати посебно последњу причу у филму. Видећете и заљубити се у лепоту Италије. Кинематографија одаје велику почаст пејзажима земље.

6. Рамблинг Росе (1991)

Рамблинг Росе је амерички драмски филм из 1991. године смештен у Џорџији током Велике депресије у главним улогама Лауре Дерн и Роберта Дувалла. Лаура Дерн и Диане Ладд, ћерка и мајка у стварном животу, номиноване су за Оскара за најбољу глумицу, односно најбољу споредну глумицу. Филм се одвија током „велике депресије“, где породица ангажује кућни сервис младе жене. Касније развија осећај за оца породице који је непрестано одбија. Наставила је да развија необичан однос са њиховим 13-годишњим сином.

Рамблинг је карактерно вођен филм и зато захтева снажну глуму да би усидрио причу о филму. Дувалл је један од најбољих глумаца своје генерације, тако да увек из њега извучете добру представу. Двојац мајки и ћерки Дерна и Лада такође су веома незаборавни у свом наступу и заслужили су номинације за академију.

5. Жубор срца (1971)

Жубор срца је француски филм француског режисера Лоуиса Маллеа из 1971. године, а у њему глуме Леа Массари, Беноит Ферреук и Даниел Гелин. Филм говори о пунолетној причи о 14-годишњем дечаку који је одрастао у грађанском окружењу у пост- Други светски рат Дијон, Француска, у сложеном односу са мајком Италијанком. Приказан је на Филмском фестивалу у Кану 1971. године и постао је успешан благајнички хит. Филм је такође добио номинацију за Оскара за најбољи оригинални сценарио.

Упркос врло мрачним темама, у филму има довољно живота и живости који спречавају филм да буде превише мрачан. Филм је изузетно провокативан и успева да вас натера да преиспитате устаљене вредности. Представе су врло добре, као и писање. Многи симболи и слике разбацани кроз филм чине осетљиво и драматично искуство.

4. Белешке о скандалу (2005)

Нотес он а Сцандал је британски психолошки трилер-драмски филм из 2006. године, адаптиран по истоименом роману из 2003. године. Филм је режирао Рицхард Еире, а главне улоге тумачиле су Јуди Денцх и Цате Бланцхетт. Била је номинована за четири награде Оскар, укључујући најбољу глумицу и најбољу споредну глумицу. У филму се ветеранка-средњошколска пријатељица спријатељила с млађом учитељицом ликовне културе која има љубав са једним од својих 15-годишњих ученика.

Након 92 минута филм је чврсто повезан и прецизно концентрован. У филму нема досадног тренутка и залепиће вас за своје место. Експлозија је имати привилегију да истовремено будем сведок две најбоље глумице (Денцх и Бланцхетт) и оне мајсторски испоруче. Филм је мрачан, али сјајно духовит када то жели. Питања и питања која покрећу потичу на размишљање и емоционално ће вас изазвати.

3. Малена (2000)

Малена је италијанска романтична драма из 2000. године коју је режирао Гиусеппе Торнаторе. Прича прати младу и лепу ратну удовицу Малену (Моница Беллуцци) чија је лепота постала опсесија за све мушкарце у граду, укључујући и 13-годишњу љубав која је погодила Рената (Гиусеппе Сулфаро) који је прати по граду. Премијерно је приказан и освојио је Гранд Прик на филмском фестивалу у Кабургу 2001. године. Спреман сам да се кладим да је Моница Беллуци највећи, најсекси сексуални симбол у историји биоскопа. Малена је дивно израђена, зрела и суптилна прича о посвећености, страсти и истинском остварењу уметности у најчишћем облику. Кинематографија је предивна као и сама Беллуцци, а музика филма је мирна. Прича је трагична и меланхолична, али се такође бавила хумором и тугом.

2. Учитељ клавира (2001)

Ја

У Учитељици клавира, Ерика Кохут је пијанисткиња, која предаје музику. Валтер, самоуверени студент на аудицији за њен разред и искрено је привлачи према њој. Учитељ клавира је психолошки трилер на француском језику из 2001. године, који је написао и режирао Мицхаел Ханеке, а заснован је на истоименом роману Елфриеде Јелинек из 1983. На филмском фестивалу у Кану 2001. године освојио је Гранд Прик, са води, Исабелле Хупперт и Беноит Магимел, освојивши најбољу глумицу и најбољег глумца. То је озбиљан, узнемирујући филм за одрасле који мрко гледа на потиснута осећања и емоционално самоуништење. Филм је прогањан по својим темама и неће бити свачија чаја чаја. Али не може се порећи фина уметност која стоји иза филма.

Хупперт даје један од најбољих перформанса у новијој историји као професор клавира. Мицхаел Ханеке један је од најцјењенијих режисера данас и још једном доказује зашто. Филм је искрен и очајан поглед на то како људи оштећују једни друге.

1. Дипломац (1967)

Дипломац је амерички романтични комично-драмски филм из 1967. године који је режирао Мике Ницхолс [4], а написали Буцк Хенри и Цалдер Виллингхам, према истоименом роману Цхарлеса Вебба из 1963. године. Прича причу о младићу којег заводи ‘госпођа Робинсон’ и долази до афере. Касније се заљубљује у своју ћерку љубавника. Дипломац је освојио Оскарову награду за најбољу режију за Ницхолса и сматра се једним од најзначајнијих филмова данас. Филм савршено бележи и приказује осећај сумње у себе, отуђености, збуњености и незрелости младог студента факултета. Садржи неколико врло добро написаних комедиографских одељака који се савршено уклапају са оним незгодним.

Дустин Хоффман је фантастичан у филму и чини лик потпуном правдом. Банцрофт је савршено оличење речи МИЛФ и очарава јој пут кроз лик као и публику. Филмска музика је фантастична и наставља да буде хит и данас. Све у свему, филм је ремек-дело.