15 романтичних филмова у којима се заљубљују најбољи пријатељи

„Љубав“ је једина најчешће приказана људска емоција у уметничким напорима који се простиру широм света, већ од зоре свести. Упркос сваком другом делу музике, филму, роману, песми која се бави љубављу као главном премисом, емоције никада нису дефинисане једним универзално прихваћеним описом. Вероватно је то оно што емоцију чини толико привлачном - готово као нерешива математичка једначина. Лепота љубави лежи у њеној непредвидљивости; љубав се може десити било где, са било ким, и последње променљиво време. Поврх тога, разни инстинкти могу потакнути ово почетно ослобађање Окицонтина; у распону од сексуалних, преко емоционалних, до удобних и било чега.

Ако покушам заузети модернистички став да љубав не мора нужно бити вечна, ризикујем да увредим „романтичаре“, док ће ригидна, „љубав на први поглед“, „док нас смрт не растави“ омогућити ругање прагматичнијим мислиоцима. Прецизније, романтична љубав додатно компликује ионако мутне емоције додатном физичком динамиком. Несретна љубав, и њено евентуално узвраћање, тако су постали одлична формула за холивудске студије од њиховог настанка. Неки од најпознатијих америчких филмова са највећом зарадом, попут „Прохујало са ветром“, „Казабланка“, „Титаник“, стога су у основи љубавне приче.

За разлику од застарјелог „романтичног“ прихватања феномена „љубав на први поглед“, прагматичнији, рационалнији концепт љубави развио се у умјетности, након „индустријске револуције“. Како је свет уводио еру са калкулативнијим разумевањем, тако се и дефиниција љубави мењала. Љубав више није била инстинкт; већ свеснија одлука посматрача. Због тога се често видело да је пријатељство или познанство између учесника постало предуслов да би љубав процветала.

Недуго затим овај модернизовани приказ љубави у 20. веку пронашао је пут до уметничке форме која долази и која долази - биоскопа. Пријатељи који су се на крају заљубили поставили су премисе неколико култних љубавних филмова у другој половини 20. века, показујући се као витални формулативни додатак жанру романтично-комедије. Уз све ово што је сада речено, ево листе заиста добрих романтичних филмова у које се заљубе најбољи пријатељи. Неколико ових филмова можете погледати на Нетфлик-у, Хулу-у или Амазон Приме-у.

15. Реалити Битес (1994)

Винона Ридер је одувек била извор радости на екрану, од „Едвард Сциссорхандс“ до недавног „Странгер Тхингс“ . Показало се да се њена појава пуне режисерке Лелаине у филму „Реалити Битес“ не разликује. Режирао га је нико други до иконски комични извођач Бен Стиллер, „Реалити Битес“ је пуштен на мешовити критички пријем, али је од тада развио својеврсни култ због тачног приказивања стваралаштва грунге ере раних 90-их, обраћајући се друштвено релевантна питања као што су класни идентитет, промискуитет, хомосексуалност и духовно буђење младих.

Радња прати причу о четворици пријатеља који су недавно завршили заједнички колеџ у Хјустону у Тексасу, а главне улоге тумачили су Етхан Хавке (Трои Дриер) и Винона Ридер (Лелаине Пиерце), служећи као репрезентација изгубљене младости савремена Америка. Упркос својој почетној привлачности, Трои и Лелаине пролазе кроз покрете живота пре него што схватају неопходност једно другог у свом животу. У својој рецензији филма за „Тхе Нев Иорк Тимес“, Царин Јамес је врло написао: „Попут генерације коју представља тако привлачно, не види никакву сврху да се сви савијају из форме и постану преамбициозни. Али зна како да се дружи и забави “, и нисам могао да се сложим више. После неколико почетних сатова како би се идентификовали са својим ликовима, „Реалити Битес“ постаје диван филм о дружењу, који можете посетити било када у слободно време. Такође, филм позива на заслужено узвикивање првог режисера Бена Стиллера и списатељице Хелен Цхилдресс за њихову потресну рекреацију зеитгеиста раних 90-их.

14. Јуно (2007)

Написао Диабло Цоди, а режирао Јасон Реитман, „Јуно“ је добитница Оскара, америчка независна пунолетни тинејџерски комични филм који се бави увек распрострањеним проблемом тинејџерски трудноћа . Спакујући моћне перформансе Еллен Паге и Мицхаел Цера, филм прати причу шеснаестогодишње тинејџерке из Минесоте, Јуно МацГуфф, која открива да је трудна од свог пријатеља и дугогодишњег поштоваоца Паулие Блеекера (Мицхаел Цера). Упркос првобитном размишљању о побачају, Јунона на крају доноси храбрију одлуку да прође са трудноћом и пусти новорођену на усвајање. Крешендо филма приказан је кроз супротстављање Јуноновог рада, са коначним прихватањем љубави између ње и Блеекера.

13. Дефинитивно, можда (2008)

‘Дефинитивно, можда’ је романтично-комедијски драмски филм из 2008. године, који је написао и режирао Адам Броокс. Смештен у увек лепу и свестрану кулису Њујорка, филм прати живот идеалистичког политичког саветника (Риан Реинолдс) у разговору са његовом једанаестогодишњом ћерком Маиом, која се недавно сусрела са првим часом сексуалног васпитања свог живота резултирајући порастом низа претходно непознатих питања у њеном уму.

38-годишњи Вилл Хаиес, који је усред поступка за развод брака са својом бившом супругом, то исто сада мора објаснити својој ћерки. Причу о свом љубавном животу приповеда својој ћерки мењајући имена жена са којима се сусрео, чинећи главне тачке филма. Током свог трајања, Маиа правилно претпоставља да се лик ’Емили’ у причи односи на њену мајку, а у том процесу такође схвата да је њен отац заправо заљубљен у другу жену из приче, која се зове Април. Врхунац филма је како Маја доводи свог оца у фазу прихватања његове љубави за април, што доводи до евентуалног завршетка „срећно до краја живота“.

12. Соме Кинд оф Вондерфул (1987)

Пре него што је Ериц Столтз пронашао „малу црну медицинску књигу“ у „Пулп Фицтион“, играо је уметничког школског изопштеника Кит Нелсона, заљубљеног у свог муцкавог пријатеља из детињства. Једини разлог за укључивање „Соме Кинд оф Вондерфул“ на ову листу је пулсирање са свим стварима из 80-их. То је једна од неколико успешних тинејџерских драма које је Џон Хјуз написао 1980-их и укључује сваки клише доступан у уџбенику. Међутим, упркос томе, филм никада не губи свој шарм и убрзо постаје хангоут за случајну публику. То је ваш савршени филм о изнајмљивању у суботу!

11. Јаб Ве Мет (2007)

Други редитељски подухват Имтиаза Алија, „Јаб Ве Мет“, пулсира енергијом, покрећући је прекретница Кареена Капоор као мехуричана пуњапска девојчица „Геет“. Дијалози лика „Геет“ од тада постају део поп културе. Наводно корисници Редиффа на списку најомиљенијих хиндских филмских ликова свих времена именују „Геет“. Такав је утицај филма да је чак инспирисао холивудску продукцију „Преступна година“ из 2010. године; тужбу, међутим, одбили њени творци. Упаривање Схахид-а Капоор (Адитиа) и Кареене Капоор (Геет) у насловним улогама одвели су њихове каријере на различите нивое.

10. Фриендс Витх Бенефитс (2011)

У главним улогама глуме Јустин Тимберлаке и Мила Кунис, „Фриендс витх Бенефитс“ је филм управо онако како звучи. Заплет, упркос томе што је током филма остао прилично директан, укључујући модерне ром-цом клишее, чине занимљиви живахни и усуђујем се рећи секси наступи Тимберлакеа и Куниса. ‘Фриендс витх Бенфитс’, леп је филм који је естетски угодан и савршен викенд сат са вашим љубавним интересовањем. То је био масовни хит који је погођен током издања, сакупивши огромних 150 милиона.

9. Јулес и Јим (1962)

Ово је моја награда истрајнијима од вас! За разлику од осталих горе поменутих уноса на овој листи, линија радње, емоције и динамика односа „Јулес Ет Јим“ подједнако су мутни као и појам љубави. Режирао га је маверицк Францоис Труффаут, први дечак „француског новог вала“, „Јулес Ет Јим“ провлачи се кроз животне приче Француза, боема Јима (Хенри Сиерре) и његовог стидљивог америчког пријатеља Јулеса (Оскар Вернер), и љубавни троугао који формирају са Јулесином девојком и касније супругом Цатхерине (Јеанне Моуреау). Културна важност филма је огромна, јер проналази разне референце у каснијим филмовима попут „Ванилла Ски (2011)“, „Амелие (2001)“ и „Тхе Нострадамус Кид (1992)“; енергија мирноће у обради „Гоодфеллас“ је очигледно производ утицаја „Јулес ет Јим“ на Мартина Сцорсесеа и Тхелму Сцхоонмакер. Такође је наводно омиљени филм теоријског физичара рок-звезде Степхена Хавкинга!

8. Форрест Гумп (1994)

Лично нисам био превише сигуран да ли бих на списак уврстио и ‘Форрест Гумп’, јер ми се никад није превише допао његов љубавни интерес, ‘Јенни’. Међутим, не ради се о томе да ли ми се свиђа или не; цела емисија говори о Форесту. Заснован на истоименом роману Винстона Гроома из 1986. године, вишеструки награђивани филм Осцар, „Форрест Гумп“, прати необичну причу о успореном, добродушном, Форрест-у. Том Ханкс , у његовој каријери најбољи наступ је попут умирујуће Моцартове сонате. Форрест је и даље наклоњен својој пријатељици из детињства „Јенни“, упркос њеном несталном понашању и тенденцији да га узима здраво за готово. Јенни остаје Форрест-ов јединствени љубавни интерес, иако једностран и стални сапутник који улази и излази кроз различите фазе његовог живота. Обавезно пазите, ако већ нисте!

7. Позовите ме својим именом (2017.)

Режија: Луца Гудагнино, ‘Зови ме својим именом’ , је романтични драмски филм из 2017. године који служи као трећи наставак његове тематске трилогије „Жеља“, после „Ја сам љубав (2009) и„ Већег прскања (2015). У њему се бележи романтична веза између седамнаестогодишњег Елиа Перлмана (Тимотхее Цхаламет) и Оливера (Арние Хаммер), 24-годишњег асистента постдипломског студента Елиовог оца, који је професор археологије. Снимљен у 35 мм, у прелепој комуни Црема (Ломбарди), филм изгледа визуелно запањујуће, додатно наглашен прозрачном монтажом. Гуадагнино је лично курирао филмску музику која садржи три оригиналне песме америчког кантаутора Суфјана Стевенса.

6. Кал Хо Наа Хо (2003)

Једини разлог иза којег је „Кал Хо Наа Хо“ увршћен на списак је тај што сам, попут милиона деце из Индије из деведесетих, одрасла у филмовима Схах Рукх Кхан-а. Упркос томе што се игра мелодраматичној индијској публици и често подлегне истој, „КНКХ“ добија пуно информација о љубави и губицима, стварајући емпатичне и релативне ликове у процесу. Прича се врти око Наине (Преити Зинта), тврдоглаве студентице МБА која се заљубила у свог разиграног, шармантног комшију Аман (Схах Рукх Кхан), да би сазнала за његову смртну болест. Умирући Аман тада помаже Наини да пронађе љубав према себи код њиховог заједничког пријатеља Рохита (Саиф Али Кхан). Филм неприметно комбинује хумор и драму, са правом количином клишеа „Болливоод“ и доноси публици пријатно кинематографско искуство.

5. Клуб бораца (1999)

Ево уноса џокер знакова на ову листу. Давид Финцхер Култни класик „Фигхт Цлуб“ из 1999. говори о превише ствари да би се могао сврстати у један жанр. Његов надахнути улазак на ову листу настао је захваљујући неконвенционалној динамици између неименованог протагониста и наратора филма који је глумио Едвард Нортон и необичне Марле Сингер (Хелене Бонхам Цартер). Субверзивна, колико год анархо-нихилистички наратив филма био, љубав је (или мржња) између Цартера и Нортона та која га држи заједно. Једно друго успоставља најближи људски контакт било којој од њихових непостојаних личности, а оно што следи је „несташлук, хаос, сапун“.

4. Сенке наших заборављених предака (1965)

Звездано дело совјетске кинематографије, дебитантски редитељски подухват Сергеја Парајанова, „Сенке наших заборављених предака“, заснован је на класичној књизи украјинског писца Михаила Коциубинског. Међународна филмска штампа сматра је једним од најлепших приказа украјинске културе преиндустријске револуције, а од тада је непоновљиво обележила светску кинематографију. Филм се одвија у малом селу Хутсул у Карпатским планинама Украјине и бележи живот младића по имену Иван. Иван се заљубљује у своју пријатељицу из детињства Маричку, а њена евентуална смрт заувек мучи његове мисли. Парајанов води публику у причу, далеку, али безвремену, доказујући бесмртност љубави и губитка. Свако, без обзира на то колико се њихове културе и временске линије разликују, проналази скривеног Ивана и Маричку у себи.

3. Харолд и Мауде (1971)

Што се класике култних парова тиче, „Харолд и Мауде“ су управо тамо са „Бонни анд Цлиде“. Хал Асхби јединствен је у погледу романтичних веза, „Харолд и Мауде“ је од тада постигао масовне култне следбенике и ушао је на елитну, али необичну листу сјајних филмова које је Рогер Еберт мрзео („Уобичајени осумњичени“ је још један добро познат чланак) . Филм прати подвиге депресивног, младог Харолда Цхасена (Буд Цорт) и његов необичан однос са 79-годишњом Мауде, која верује у живот пуним плућима. Испољава се прелепо, горко-слатко, јединствено пријатељство на целулоиду који чини кључне тачке филма.

2. Куцх Куцх Хота Хаи (1998)

Унапред се извињавам ако се чини да је моја листа помало делимична према „Болливооду“. Али одрастање у Индији деведесетих година, и изузетак овог филма на листи о заљубљивању најбољих пријатеља није ништа мање од злочина. „Пиаар Дости Хаи“ је у Индији исто толико иконичан као и „Искрено, драга моја, није ме брига“ на Западу. Са звездом глумаца у вековима, који чине Схах Рукх Кхан, Рани Мукхерјее и Кајол, у најпознатијем љубавном троуглу у хиндском биоскопу, 'Куцх Куцх Хота Хаи' осигурава своје место на овој листи због пуке носталгичне вредности у складиштима за мене и милионе других обожавалаца „Болливоод-а“ широм света.

1. Кад је Харри упознао Салли (1989)

Шта још? Ово је морао бити коначни улазак на листу, јер су они који су много проницљивији већ предвидели. Режирао га је Роб Реинер, „Кад је Харри упознао Салли“ лако се може дефинисати као преломни тренутак у свету америчких ром-цома. Прича прати насловне ликове из времена када су се упознали непосредно пре него што су прешли на трчање, кроз дванаест година случајних сусрета у Њујорку. Овај филм је Роџера Еберта назвао Роба Реинера „једним од најбољих холивудских режисера комедије“. Такво је наслеђе филма да његова ауторка Нора Епхрон до данас прима мејлове обожавалаца. Такође је инспирисао безброј романтичних комедија, укључујући „Много попут љубави“, „Хум Тум“ и „Дефинитивно, можда“ (на листи).