Мање брбљања, више убадања: Како је спектакл освојио „Игру престола“
Како фантазијска сага иде ка експлозивном финалу које је обећала, надам се мало више разговора и мало мање акције.
У Змају и вуку, последњем финалу сезоне Игре престола, многи људи имају о чему да причају.
Зараћене фракције Вестероса су сазвале примирје како би разговарале о ледено хладној војсци Белих шетача која се приближава са севера. Поново уједињује ликове са дубоком историјом који су раздвојени годинама: Бриенне (Гвендолине Цхристие) и Хоунд (Рори МцЦанн); пас и планина (Хафтор Јулиус Бјорнссон); Тирион (Петер Динклејџ) и Брон (Џером Флин); Тирион и Серсеја (Лена Хеди).
[Прочитајте наше комплетан водич за Гаме оф Тхронес и пријавите се за наш билтен.]
Пријатељства се поново потврђују; старе туге се поново отварају; преговори су покренути. Али онда: тишина. Нико више нема шта да каже. Они само чекају да стигну змајеви.
Они, наравно, стижу: двоје од њих, огромних и кожастих, од којих један носи Калиси, Денерис Таргарјен (Емилија Кларк), силазе спуштајући се вриштећи и привлачећи се. Време је за шоу!
Сцена обухвата оно што је Игра престола постала, док почиње своју последњу вртњу око ХБО небеског свода у недељу: уређај за испоруку змајева, колекција спектакуларних слика, којима су карактер, сложеност и разговор постали секундарни.
Промене серије, делимично, одражавају амбиције и ограничења данашње телевизије са великим улазницама. Погледајте поново најраније епизоде, из 2011. године, и чини се да већ припадају другој ери.
Најбољи ТВ 2021
Телевизија је ове године понудила домишљатост, хумор, пркос и наду. Ево неких од најважнијих ствари које су одабрали ТВ критичари Тхе Тимеса:
- 'У': Написана и снимљена у једној просторији, специјална комедија Бо Бурнхама, стримовање на Нетфлик-у, скреће пажњу на интернет живот усред пандемије.
- 'Дикинсон': Тхе Аппле ТВ+ серија је прича о пореклу књижевне суперхероине која је смртно озбиљна у вези са својом темом, али неозбиљна према себи.
- „Наслеђе“: У окрутној ХБО драми о породици медијских милијардера, бити богат више није као што је некада било.
- „Подземна железница“: Задивљујућа адаптација романа Колсона Вајтхеда Барија Џенкинса је бајковита, али језиво стварна .
Не ради се само о томе да је Арија (Мејси Вилијамс) тада била невинија, Вестерос мирнији, глава Неда Старка још увек причвршћена за његово тело. (Без упозорења за спојлер! Искрено, имали сте доста времена.)
[Овај извршни продуцент је звезда иза сцене из Игре престола .]
Колико су у серији били једноставно људи причајући , како је успела да извуче увоз из релативно малих инцидената. Друга епизода, Тхе Кингсроад, на пример, фокусира своју главну причу на ништа важније од смрти дечијег љубимца.
Старкови, који путују у престоницу где ће Нед (Шон Бин) служити краљу Роберту (Марк Еди), недавно су дошли у посед легла сирочади јеловукова. Успут, престолонаследник, Џофри (Џек Глисон), малтретира Аријиног пријатеља, сина месара, држећи га на врху мача. Аријин вук, Нимерија, прегази Џофрија (никаква порота је не би осудила). Након што Арија уплаши Нимерију, Нед је принуђен да изврши Дама, вук који припада његовој ћерки Санси (Софи Тарнер), уместо ње, да чува мир међу породицама.
СликаКредит...Хелен Слоан/ХБО
То је то. Ролл цредитс. Без магије, без змајеве ватре. Али толико карактера и предзнака је концентрисано у овом високофантастичном Старом викању. Утврђује, једним потезом мача, да је Роберт, кога су гурнули Серсеи и његов дрски син, слаб и непостојан; да ће се Старкова деца одвезати од својих корена (луковук је симбол севера, а ово је први од неколико лупицида који ће доћи); да је Џофри опасно чудовиште; да ће Старкови платити високу цену, принципи ће бити тестирани и невини ће умрети.
Упоредите ово са Битком копилад у сезони 6, где Џон Сноу (Кит Харингтон) види свог усвојеног брата Рикона (Арт Паркинсон) убијеног пред његовим очима. Тренутак једва има времена да слети. Ако га се гледаоци уопште сећају, наслов епизоде даје наслов прве жртве ратне сцене која одузима дах, чије снимање је трајало скоро два месеца.
Да будемо поштени, књиге Џорџа Р. Р. Мартина на којима се заснива серија постављају премису у којој ће митско и епско постати уобичајеније. Игра престола говори о свету у коме је магија некада постојала, чинило се да нестаје и полако се враћа. Ово се дешава постепено, а затим се убрзава. Змајевима треба сезона да се излегу, а онда брзо одрасту; избије рат, онда захвати свет.
У најбољим сезонама саге - отприлике средином њеног приказивања - шоуранери Дејвид Бениоф и Д.Б. Вајс је држао своје људске и фантастичне стране у равнотежи. Успео је са задивљујућим сценографијама - Битка код Црне воде, Црвено венчање - али је био заснован на идејама.
Постало је клише, на пример, да упореди актуелну политику до престола, али то је делом зато што серија тако дубоко ангажован са питањем шта значи бити добар вођа. Сада је то постала више чиста вежба снаге, која сече кроз те Гордијеве чворове суптилности валирским челиком.
СликаКредит...ХБО
Недавна 20. годишњица Сопраноса подсетила нас је на тензију коју је серија увек имала, између њеног творца Дејвида Чејса, који је инсистирао да су односи важни за серију као и ратови мафије, и његових крвожеднијих обожавалаца, који су желели, као што су фраза је отишла, Мање дрекања, више ударања.
Игра престола је и сама имала ту напетост током година. Али за разлику од Чејса, који се тврдоглаво држао своје визије, Тхронес се све више предао контигенту навијача који жели више великих акционих тренутака. Мање брбљања, више убадања!
На неки начин, еволуција Игре престола током годишњих доба показује како је премостила дистанцу између две ТВ ере. Почело је 2011. године, након ХБО-ове ере Сопраноса, која је преузела познате жанрове (сага о гангстерима, полицајци, вестерн) и поставила их у светове моралног сивила и сложености.
Престоли су се осећали као природни продужетак тог приступа, реалполитички распарчана бајка у којој је било теже разликовати добро и лоше него међу Толкиновим орцима и вилењацима. Кингсроад је попут епизоде Сопранос из прве сезоне „Колеџ“, у којој Тони сабија мафијашког пацова док је на путовању са својом ћерком – мала, дефинитивна прича која вам говори да гледате нешто познато, али другачије.
Али током времена, Тхронес је еволуирао у пример следећег доба ТВ драме, дефинисаног хит акционим спектаклима као што су Тхе Валкинг Деад и посебно Нетфлик-овим моделом пијанства, у којем су ТВ серије биле структурисане мање као колекције епизода него као јединствене, простране мегаприче. где један сат само крвари у следећи.
СликаКредит...ХБО
То је оно што је Гаме оф Тхронес постала. Уз неколико изузетака, био је незабораван више по визуелно запањујућим или шокантним сценама него по добро конструисаним епизодама. Људи описују његове препознатљиве тренутке као што су Пријатељски наслови: Онај где је планина Смоосхес тхе Випер ; Онај где Данаерис каже: „ Драцарис’ ; Тхе Оне Витх ледени змај .
Па ипак, сцене које ме прате из Игре престола су готово увек разговори. Роберт и Церсеи причајући са резигнираном фамилијарношћу о њиховом браку. Арија и Тајвин (Чарлс Денс) расправља о наслеђу и моћи. Било која сцена која укључује Оленну Тирелл (Диана Ригг) и њен трновити језик . Тхе Хоунд наручивши кокошку .
Ови тренуци су постали ређи јер је серија превазишла заплет недовршених књига и њен темпо се убрзао (понекад, да будемо поштени, побољшавајући се на тромом изворном материјалу). И морам да се запитам да ли заокрет ка спектаклу произилази из Бениоффа и Веисс-овог много израженог уверења да снимају 73-часовни филм. По тој аналогији, њихов блокбастер серијал је у обавези да обезбеди продужени, експлозивни трећи чин.
Игра престола је заиста произвела ону врсту забаве која изазива страхопоштовање, која доминира културом, какву сте некада морали да видите у позоришту. Да је телевизија ХБО доба била Холивуд из 1970-их, то би били Ратови звезда за кума Тонија Сопрана.
Међутим, то заправо није филм, и то је најбоље. За разлику од филма, ТВ серија је у стању да се исправља и учи како иде, као што је то учинио Тхронес тако што је коначно смањио своје невиђене сцене силовања.
Надам се — јер, да не буде грешке, ја ћу бити жељно постављен испред серије од недеље до краја мог сата — да ће Игра престола такође искористити своју последњу серију да поново открије своје корене као серијала не само о змајевима већ и такође о људима који екстремно доносе тешке изборе, емисија која вас најежи чак и док дише ватру.