Роберт Карлок о 'Несаломивој Кими Шмит', политици идентитета и великом бискоту

Некада углавном анонимни, продуценти који надгледају врхунске телевизијске серије понекад су постали познати као глумци који глуме у њима. Повремено ће позирати Тхе Нев Иорк Тимес питања читалаца (и неке од наших) до значајних шоурунера.

Ове недеље се чујемо са Робертом Карлоком, сарадником у емисији, са Тином Феј, у филму Унбреакабле Кимми Сцхмидт. Френетична комедија вратио се за своју другу сезону на Нетфлик-у овог месеца, настављајући Кимијеве одважне напоре да заживи у Њујорку након година као таоца у подземном бункеру.

То је класична прича, рекао је господин Карлок. Некада смо то описивали као 'Вилењак' сусрећу се са 'Ћутањем јагњета'.

Госпођа Феј и господин Карлок упознали су се као писци у емисији Сатурдаи Нигхт Ливе, удруживши се на Веекенд Упдате пре него што је господин Карлок прешао да пише за емисије као што су Пријатељи и Џои. Поново су се ујединили како би створили 30 Роцк, луду сатиру у бекстејџу која је освојила три узастопне награде Еми за најбољу комедију.

У наставку, господин Карлок говори о Биг Бисцоттију, парадоксалним даровима Ели Кемпер и авантурама емисије у политици идентитета. Ово су уређени изводи из разговора.

Претходно: Нахнатцхка Кхан свежег са чамца, Винце Гиллиган и Петер Гоулд од Беттер Цалл Саула, Џо Вајсберг и Џоел Филдс од Американаца и још .

Емисија је првобитно била развијена за НБЦ, али сте знали да ће друга сезона бити на Нетфлик-у. Да ли сте због тога другачије приступили?

Најбољи ТВ 2021

Телевизија је ове године понудила домишљатост, хумор, пркос и наду. Ево неких од најважнијих ствари које су одабрали ТВ критичари Тхе Тимеса:

• • 'У': Написана и снимљена у једној соби, специјална комедија Бо Бурнхама, стриминг на Нетфлик-у, скреће пажњу на интернет живот усред пандемије .
  • 'Дикинсон': Тхе Аппле ТВ+ серија је прича о пореклу књижевне суперхероине која је озбиљна по питању своје теме, али неозбиљна према себи.
  • „Наслеђе“: У окрутној ХБО драми о породици медијских милијардера, бити богат више није као што је некада био .
  • „Подземна железница“: Задивљујућа адаптација романа Колсона Вајтхеда Барија Џенкинса је бајковита, али језиво стварна.

Знали смо да Нетфлик жели да епизоде ​​буду дуже — они воле да емисије трају око 26 минута, рекли су нам, за разлику од 21:15 на мрежи. То је значило да, иако је ово још увек Кимина емисија, нисмо увек морали да чекамо да наша места почну да причају месније приче са другим глумцима. Могли бисмо да пратимо Кимино велико путовање у свет и њено суочавање са својим демонима, али и да у исто време дозволимо Титусу да има праву везу, на пример. Прошле године нисте могли имати епизоду у којој су се дешавале обе те ствари. На крају смо причали пуније, богатије приче за све ликове, што је био циљ у току године.

Како је прекомерно гледање утицало на начин на који концептуализујете емисију као што је Кими Шмит? — Аллисон

Омогућава нам да размишљамо о 13 епизода као целини. То не значи да не радимо оно што се емитује да имамо завршетак прича унутар епизода, само зато што сматрамо да је то више задовољавајуће. Схватили смо да можемо још мало да се играмо са временом јер људи могу да сустигну мистерију. Вратили смо се три месеца у првој епизоди, а затим провели осам епизода сустижући ту прву сцену - нисам сигуран да бисмо то урадили у емитовању. Нисмо били супер одважни, али смо дефинитивно урадили неке мале ствари, укључујући позивање шала између епизода. Мислим да смо се три пута шалили о томе да су бискоти нејестиви - традиционално би све три те шале морале бити у једној епизоди. Али три епизоде ​​након прве шале о бискотима, нашли смо се на италијанској породичној вечери и помислили, хајде да направимо још један снимак. Хајде да скинемо Биг Бисцотти!

Има ли више слободе за писање емисије за Нетфлик? — Џенис, Нешвил

Очигледно у погледу садржаја, могли бисте да урадите скоро све. Али написали смо емисију о жени која је на много начина била детињаста и неискусна, и није имало много смисла мењати оно што функционише, или да тај лик одједном почне да псује и тера људе да скину панталоне. Мислим да у једној од лажних песама америчке песмарице које Титус пева, постоји реч с. Мислим да је то био једини пут да смо рекли реч коју нисте могли да кажете на емитовању.

Једна од ствари на које наилазите у емитовању нису проблеми са стандардима, већ проблеми са продајом. Склони смо да пишемо много вицева — а радили смо и на 30 Роцку — који се односе на брендове и људе у стварном свету, а то може бити сукоб у пословном моделу емитовања. Лепо је не морати да се бавите тиме у стримингу.

Да ли је било неких шала које сте морали да упутите на 30 Роцк због којих још увек жалите?

Оно чега се сећам су они са којима смо се извукли. У једном тренутку смо споменули да су Џек Донаги и његова бивша супруга сувласници Арбијеве франшизе, и то је било мало противљења. Онда бисмо се супротставили овим јадним људима који само покушавају да заштите своје односе са клијентима. Мора да је Арбијево! Звучи смешније! Носили смо их.

Који су ваши омиљени ликови за писање? - Алисон, Остин, Тексас.

Увек се много радујем када се шалим гостујућој звезди — управнику позоришта или доктору. Свиђа ми се осећај Ох, ови људи нису ту само да покрећу причу; они су сами себи чудаци. То је делимично оно што доводи до ових пренатрпаних ствари са пет вицева на страници, али никада не волим традиционални начин, када особа уђе, пружи информације и подигне обрву на шале вашег лика. Свиђају ми се ови успутни ликови које никада раније нисте видели да живе у доследном свету са својим другим ликовима.

30 Роцк је имао исти брзи, смешно оштар стил комедије. Откуд тај приступ?

Тина и ја смо једном покушали да сами себи одговоримо на то питање. Утврдили смо да волимо добронамерне људе који мисле да имају решења за све, али греше, као и већина људи. Титус, Кими, Жаклин и Лилијан имају различите визије о томе какав би свет требало да буде, а све су усредсређене око њих самих. Тако добијете тај сукоб, а када имате ликове са јаким становиштима и чврстим уверењима, ове добронамерне лутке, они много причају. Тако да завршимо са овим ликовима који стално брбљају једни о другима, а ви то погледате и кажете: Ово је досадно — како да то учинимо смешним? А онда постаје пуна шала.

У Епизоди 3 ове сезоне, Титус ради гејшу која постаје извор протеста и гнева Да ли је то био експлицитни одговор на неке од критике које је емисија добила за ствари попут подзаплета Индијанаца?

Не знам да ли је то било изричито. Волимо да пишемо о тим стварима. Многи наши писци су усред тог разговора, а Тина и ја смо годинама писали о томе где се трљамо једно о друго — то је звучало погрешно. Мислим тамо где људи имају трења у својим мишљењима, а то значи писати о тим стварима. Мислимо да комична емисија може бити део разговора на различите начине. И наша емисија јесте постала део тог разговора - не увек на начин на који смо желели, али је можда о томе вредело писати. У ваздуху је чак и изван представе, идеја о присвајању и идентитету. Сматрамо да је све то заиста занимљиво, и знам да је често тешко гледати комичну емисију која говори о тим стварима и не мислити да се сам разговор умањује. Али то није наша намера.

Били сте у послу од 1990-их . Да ли је сада теже писати комедију? Да ли повећана осетљивост у овим областима ствара више минског поља када само покушавате да направите смешну емисију?

Свакако смо свесни ствари којих нисмо били свесни пре 20 година, пишући на С.Н.Л. Мислим да је све то добро. Добро је што има више гласова. Добро је што је тренд ка осетљивости и инклузивности. Наше уверење је да инклузивност укључује бити део шале.

За разлику од тога да сте главна шала?

За разлику од тога да будеш на пиједесталу, знаш? Ако одређене ствари не могу бити део хумористичне емисије, где је онда инклузивност?

Хвала вам на овој урнебесној емисији! Како се постарате да разноликост (у многим облицима) буде представљена на начин који одражава и поштује јединствени мелтинг пот који је Њујорк? — Ханнах

Један од многих разлога зашто волимо да живимо и радимо у Њујорку је то што људи нису у свом мехуру аутомобила-канцеларија-кућа. Наилазите на многе врсте људи и, опет, ми мислимо да одатле долази комедија, када се различите врсте људи ударају о главу. Колико смо свесни тога? Само у томе што желимо да ово личи на Њујорк и делимично, ово је емисија о људима који су на маргини — обесправљени, стремљиви, лиминални. А то је разнолика гомила људи. Сада, када сте на Жаклининој свечаности, требало би да буде упадљиво да позадина не личи на Њујорк. Требало би да будете свесни тога, и то намерно.

Колико сте рано у развоју емисије довели Еллие Кемпер?

Изградили смо ову премису око ње. Физички је веома духовита, и преноси снагу, а истовремено има сјајно отворено лице средњег запада. Она пред камером игра ове две парадоксалне ствари: снагу и наивност. Тако да смо се играли са разним начинима да то искористимо. Позивао је [лик] који није искусио типичан пут кроз наше доба засићено информацијама. Завршили смо на екстремном месту, али то екстремно место је довело до многих ствари које нас занимају у смислу начина на који се жене третирају и начина на који медији третирају овакве приче. Нема емисије без Елине способности да повуче ту дихотомију некога ко је каљени челик с једне стране, а с друге стране некако отворен и понекад нема појма о свету.

Да ли је било других сценарија које сте разматрали?

Причали смо о жени која излази из коме. У једном тренутку смо причали о затвору, али Оранге Ис тхе Нев Блацк има то. Разговарали смо о женском манастиру. Завршили смо на мрачном месту, али заиста нам се свиђа како те мрачне ствари на неки начин подвлаче многе ствари у емисији.