Ово је чудна тема, али забавно, биоскоп јој није био толико стран. Романтична веза „наставник-ученик“ добра је основа за заплет, јер са њим долази очигледан осећај напетости, тајности и неспретности. Емоције су ту и даје филму који користи ову тему шансу да развија ликове како однос даље расте. Међутим, ако се ово не искористи на паметан начин, може доћи до проблема, често узрокованих реакцијама публике и бројевима благајни. Иако бих се увек залагао за кинематографску изврсност у погледу финансијских повраћаја, за филмске ствараоце који на својим сликама раде такву врсту романтике, исход можда неће увек ићи у њихову корист. Само из овог разлога однос „наставник-ученик“ ризична је тема са којим се треба позабавити, па га стога није увек лако исправити.
Филмови са доњег списка обрадили су ову фабулу занимљивим и / или иновативним методама, што им је помогло да све време осигурају везу са публиком, ризикујући да све могућности дођу до погрешних резултата. У сваком случају, ево листе најбољих филмова о романтичним пословима ученика наставника. Неке од ових најбољих филмова за наставнике можете погледати на Нетфлик-у или Хулу-у или Амазон Приме-у.
‘Елегија’ је филм са ове листе који сам недавно гледао и захвалан сам, јер сам можда управо био сведок једног од најамбициознијих филмова 21. века. Ово је еротска драма, са ликом Бена Кингслеија који се представља као учитељ у овој вези - исељеник Британац који је такође писац - и хронизира његов однос са наизглед добро васпитаним и послушним његовим студентом, којег глуми Пенелопе Цруз . Будући да је прилично немилосрдан према начину на који се односи према женама, професор се изненади кад заволи ову девојку, све време развијајући сексуална осећања као никада пре. ‘Елегија’ има сјајне представе обе главне звезде, а њена прича је у најмању руку потресна. Иако је мањкав у режији и сценарију, филм успева да се приближи крају, што доводи до дирљивог и потресног финала.
„Пола Нелсона“ је једно од најбољих искустава које сам доживео са филмом свих оних које сам овде видео, а разлог што је тако низак је тај што романса није толико удубљена као неки други избори . Филм има везе са средњошколским наставником и његовом озбиљном зависношћу од дроге, коју је реално приказао Риан Гослинг. Воли да тај део свог живота држи приватним, а начин на који све то чини је мало превише аутентичан, ако мене питате, што понекад отежава пролазак кроз филм. Затим се показује развој његовог пријатељства са студентом из његовог одељења након што је она открила његову тамну и непријатну страну. Дотакне нас нешто у начину на који покушавају да заобиђу његов проблем. Иако не постоји јасан тренутак који дефинише да је однос између њих изграђен на осећањима не између пуких пријатеља, разумљиво је на суптилни начин. Мислим да је то прелепо.
Можда је сва ова слика човеков песнички поглед на овај свет. Можда зато има блиставу и досадну, неприродну шему боја. Можда га само празнина изнутра и егзистенцијалне мисли пијаног учитеља поезије приближавају неком од његових ученика. Без обзира на случај, све је то лепо реализовано у овом филму о љубави и бесмислу живота. Лик Алаина Делона, који је случајно главни јунак, човек је који око себе види празна пловила када шета улицом. Људи га ретко занимају, то јест док му не дође девојка из разреда, чија смркнутост и лепота у њега уносе необичан осећај привлачности. Након што је открио мрачне тајне у њеном животу изван образовне институције, отишао је надајући се да још увек постоји она искра у вези с њом која му се свидела, док је све то било лепо лице. Ово је одличан филм, мада понекад и превише драматичан.
Овај филм има романсу за коју бих рекао да је мало вероватна, али се дешава ван вероватних ситуација. Прича се из перспективе ученика, девојке по имену Мег Деннинг која је песник у срцу. Њен лик је узнемирен, како због своје инфериорности, тако и због породичног живота код куће, јер мора да живи са сестром која је толико депресивна да одбија да једе и мајком која обично није ту за њу. То приморава Мег да се ослони на некога изван својих директних кругова и ствара везу са њеним наставником енглеског језика АП, који цени њену поезију, мотивисући је да побољша своје таленте. Тако се ствара пријатељство које се за усамљену девојку полако претвара у љубавну везу и тешко је не разумети и пратити њену страшну невољу. Филм је дирљив, подстицајан на размишљања, а понекад и прилично шокантан, уз неке недостатке који се односе на неразвијене подплоте.
Осећам да је „бол љубави“ наметљивији поглед на стање љубави на дуге стазе него нешто што је изазвано разликом у годинама, иако је то главни део онога што покреће радњу. Филм Нилса Малмроса приказује романсу која искрива између младе жене и њеног учитеља, усредсређујући се на слом срца с којим се суочава када полако почне да схвата истину о овом грозном осећају (барем што се ње тиче) - да не траје дуго. Љубав бледи, али основни узроци таквог одласка нису познати. Фасцинантан поглед такође на депресију, филм нам даље оставља питања у вези са тим да ли је читав проблем узрокован њеним прилично поремећеним размишљањем. Да ли то значи да љубав траје вечно, бар за оне везе које се сматрају нормом? Не знам, а филм нема за задатак да одговори на упит. Уместо тога, он жели да то позира.
Нисам видео много филмова Анн Хуи, али са сваким који имам, ово ме наговештава да погледам још један. У својим најбољим делима има ликове који су избачени на сваки могући начин, дајући им стварне ситуације да се носе и обликујући њихове особине тако добро да се осећају реално у сваком смислу те речи. „Јулијска рапсодија“ прати човека средњих 40-их година, који је радио као професор енглеског језика, али осећа се прилично незадовољно својим послом (који је одабрао из чисте љубави према тој теми) када затекне своје школске другове у данима који живе пуно боље него што је његово када се сретну на поновном окупљању. Изгледа да је његова супруга дубоко заљубљена у њега, али чињеница је да је имала ванбрачну везу, након чијег је открића професор раздражен, растужен и збуњен. Ово извире из љубавне приче између њега и једног од његових ученика, која на крају покреће тему морала, у тако добро испричаној причи да ме растужује кад кажем да је мало ко приметио - а камоли да га је ценио - овај драгуљ.
Овај филм је био предмет контроверзе у време објављивања и није претешко схватити зашто је то било тако. Немачки филм је за почетак један од првих који је приказао хомосексуалност. Смештен у католичком интернату, прати живот Мануеле, ученице без мајке, са оцем који је отишао у рат, живећи животом коме недостају љубав и блиски контакти. Чини се да је цела школа таква, прима гладне, ускраћене девојчице које нису сигурне шта да мисле и осећају. Мануела је изузетно емотивно дете и њена држава је приморава да развија осећања према својој учитељици, Фраулеин вон Бурнберг. Изненађујуће је видети Мануелу како се приближава старијој жени, највише због тога што се ствари у овом филму осећају много испред свог времена. У пијаној, пијаној ноћи девојчица одаје своја осећања према учитељу, а дирљиви филм говори о нама катастрофалним ситуацијама (али на пуно начина нади) које тако настају.
„Белешке о скандалу“ говоре о свакодневним трагедијама. Пратећи ликове тако лепо написане и дивно одглумљене, једина ствар која све то побољшава је невероватно исплетена прича која има облик трилер-драме, а романса је елемент посут током целог трајања. Филм који се у сваком погледу појављује у уметничкој кући, фокусира се на пријатељство које се развија између учитеља ветерана и неколико година млађег кокетног, невиног учитеља уметности. Прати њихов међусобни однос јер се убрзо претвара у окрутну шему уценом која повлачи главне конце кад старији од њих двојице открије везу коју има онај други са много млађим (тачније петнаест година) њиховим студентом . Филм успијева у зависности ликова једни од других, што опасну ситуацију чини толико узнемирујућом. Изузетно је потцењен, што сматрам неправедним.
Филмови Александра Паине-а су ми увек били занимљиви. Његов стил је врло прикривен, не форсира никакав већи подтекст или симболе у његово дело, већ се ослања на своје ликове и њихову скривену сложеност како би формирао инциденте и резолуције које се дешавају. То је политичка сатира на много начина, мрачна комедија на другима, а негде у средини постаје спајање два концепта. Његова основа су школски избори, на којима волонтери и њихови пријатељи смеће разговарају као и обично, са природним штихом који заузима централно место, јер главни фокус полако прелази у лични живот професора средње школе. Избори су јој створили много проблема, а да не помињемо везу са одређеним студентом коју би неко назвао „мало преблизом“, само погоршавајући ствари. Филм је мрачна комедија која се на крају не схвата озбиљно, а Паине-ови заштитни знакови чине да ову треба погледати.
Филмови Мајкла Ханекеа овде су изнова помињани. Поред тога што га сматрам једним од највећих живих филмских стваралаца и који је икада живео, такође га сматрам добро упућеним у људску психу, користећи своје биоскопско увијање на начине који чине искуство гледања једног од његових дела магнетним као као и одбојни. ‘Учитељ клавира’ један је од Ханекеових најузбудљивијих филмова. Сам концепт љубави чини одвратним и опасним, нечега чега се треба плашити. Људи се испитују на исти начин, а лик Исабелле Хупперт одлази подло и поремећено, као наставница клавира на коју се један од њених ученика свидја. Потребне су најдубље и најскровитије људске фантазије и из њих се производе неугодне и застрашујуће ситуације. Искрено, не могу други пут да прођем кроз овај филм, а то није зато што га не волим - верујте ми, волим. Смешно у свему овоме је, чуо сам да је књига на којој је заснована много, много више мучна.