'Затворених очију' је вероватно нај Кубрикијан од свих Кубрицк филмова. Можете покушати да објасните све његове остале филмове, али овај апсолутно није могућ. То је завршна изјава господара о дремању савременог живота. Приповест је налик сновима подстакнута задивљујућим визуелним детаљима, бравурозним перформансом ницоле Кидман и мајсторска употреба Лигетијеве музике, дају филму могућност да приморају публику да се изгуби у њој, и верујте ми да је тешко опоравити се. Веома је мали број филмова који су толико уврнути као „Очи широм затворене“.
Лавиринтске приче могу бити чак и убедљивије од директних прича, ако се правилно ураде, а оно што тако оштро раздваја отрцане покушаје да се „збуни“ публика је флуидност у којој се радња одвија. Искривљене линије прича преточиле су се у неограничене могућности, супротстављајући стварност и фантазију са самопоуздањем, што намирује сваку публику на изазовну, али на крају корисну вожњу. Ниједан од доленаведених филмова није лак посао, али сви они раде нешто животно важно са медијима кинематографије у својим експериментима - што доводи до иновативних идеја и ретких мајсторских дела која превазилазе присуство традиционалног приповедања. С тим у вези, ево листе филмова сличних „Широко затворене очи“ који су наше препоруке. Неке од ових филмова, попут ’Широко затворених очију’, можете гледати на Нетфлик-у, Хулу-у или Амазон Приме-у.
Мицхаел Ханеке првобитно је покушао ову врсту филма са 71 Фрагменти, хронологија случаја - страшан неуспех упркос великом филмском ствараоцу који стоји иза њега. Код непознат је успешније путовање у изазовну кинематографију; са ефектно испреплетеним линијама прича које остављају гледаоцу жељу за више сваки пут када се кредити котрљају - иако је то такође срж проблема. Упркос неким сјајним самосталним сценама, Цоде Ункновн’с велика порука гура се као нека врста дубоке спознаје која се из године у годину све више приближава врхунцу. Међутим, то не открива ништа - и неколико прегледа у којима могу да сакупим мало вредног од овог извртања, осим ретког микрокозмичког чуда које је Ханеке успео да увуче.
Још један неуспех који и даље пружа фасцинантно гледање, Изгубљени аутопут види Давид Линцх у загревању за своја каснија истраживања сегментираног приповедања у филму који се намерно ускаче на две половине, премештајући персоне са једином константом као мистериозног човека са филмском камером. Првих 40 минута од Изгубљени аутопут , фокусирање на гнусну невољу Била Пуллмана, је врхунско. Мајсторски, чак. Док Линцх поцепа зупчанике на комаде и крене својим путем, загушујућа напетост Пуллмановог дела је потпуно изгубљена. Наставља се досадно премећући без краја - али мало шта би могло отупити јединствену снагу тог првог чина. Погледајте филм за то, ако ништа друго.
Можда најбоље дело Орсона Веллеса (мада нисам фан), Ф за лажни је укусно уврнуто: Испитивање истине у медијима које скаче између неколико различитих прича одједном, а да притом никада не изгуби фокус, потакнуто харизматичним централним перформансом самог Веллеса. Коначно откривење ме помало подсећа на Света Гора сопствени сулуди преокрет, изненадивши публику у наоко најинтелигентнијем делу филма који је Веллес икада повукао. Човекова амбиција и его теже многим пројектима, али овде све једноставно легне на своје место.
Алаин Реснаис свој врхунац започео је овим драгуљем међународног филмског стваралаштва, запошљавајући глумце са свих континената да окупљају често урнебесно смишљену сатиру са љубављу о креативном процесу. Човек сече између умирућег писца, његових ликова и апстрактних тренутака на исти начин као и претходни напори 8 & фрац12; и Дан за ноћ јесте, као и каснији Све те глупости . Оно што га одваја од тих филмова је изразити фокус на сценарију, а не визуелни луксуз. Страница пуцкета духовитошћу, злобом и константном оштрином, што доводи до прекрајања ликова у средњој сцени, као и изласка писаца из контроле у креативном налету. Занимљиво је, забавно и вреди времена сваког ко може да пронађе овај криминално прикривени класик Реснаиса.
Тај опскурни предмет жеље је ли та савршена врста надреализма због које вас тера да се преиспитате пре него што посумњате у природу филма. Његово суптилно боцкање у нашем подсвесном схватању шта подразумева нормална прича изазива питање за питањем у њену инхерентну истину и то је, у прелепом малом наклону који је само Бунуел могао пружити, од суштинске важности за ефекат његовог извртања, окретања мале радње. Сви кључни играчи пружају врхунске перформансе, а сам режисер представља можда једно од своја 3 најбоља дела Тај опскурни предмет жеље основни део надреалистичке кинематографије, као и узвишени пример извртања заплетних линија.
Даррен Аронофски Ремек-дело и савршен комад „Очију затворених очију“, „Црни лабуд“ врти се око Нине Саиерс, младе балетске играчице њујоршке балетске компаније која се припрема за следећу сезону која треба да буде отворена са Лабуђим језером. Бетх, прима балерина се повукла, а Тхомас, режисер, тражи плесача који може лако да игра и белог и црног лабуда. Иако се Нина истиче као бели лабуд, Тхомас остаје импресиониран својим приказом црног лабуда којег друга плесачица Лили приказује с необјашњивом лакоћом. Уз растућу несигурност према Лили и са њеним халуцинацијама црног лабуда (у облику сопственог двојника), Нина се тешко носи са притиском, а ипак убеђује Томаса да ће играти обе улоге. Током једне од својих проба, она види Лили како се облачи као Црни лабуд, али у ствари халуцинира видећи сопственог двојника као црног лабуда. Прободе свог двојника крхотином стакла и врати се на сцену, само да би знала да се уместо тога убола. Збрке око њене личности, препотентне мајке и врло задатка стварају њену властиту непријатељицу. ‘Црни лабуд’ с правом је зарадио Наталие Портман Оскарова награда за најбољу глумицу, заједно са неколико других награда и признања за филм у многим одељењима.
Наравно да је морало бити овде. Надреални стил Дејвида Линча натерао га је да највероватније уврсти две карактеристике на ову листу и, са својом олупином, средњим преокретом; „Мулхолланд Дриве“ је највредније усред његовог рада. Општа језивост која прожима сваку сцену трзаја, као и ликови необичне кугле који се убацују у нит и излазе да би нас на крају све повезали у чворове, говори о његовом врхунском сценарију који остаје уверљив и изван неразумљивости. Тако и Линцхова вештина за мешање хумора са хорором у доследно очаравајућу холивудску ноћну мору којом нас је овај филм обдарио. Довољно разнолики да привуку и одбију огромну публику, буду део на бескрајним листама (укључујући већину наших) и увек изазову бурну расправу, „Мулхолланд Дриве“ је једна тако добра преокретна прича која смо видели овог века.
Маратонска зајебанција Јосепх Л. Манкиевицза, Слеутх укључује континуирану битку за јединствено надметање између класичне мегазвезде Лоренса Оливијеа и тада довољно новог лица Мицхаел Цаине . Постоји адекватно руковање тоном који се промеће током нашег путовања у смртоносни нарцизам, придајући глупост озбиљним сценама, као и успевајући да их натапате снагом повлачења простирке која излази из ведра неба. Слеутх заслужује да се тако високо котира колико ефикасно одржава замах свих 140 минута, обојица глумаца раде на свом ограничењу. Заслужено, то је једина филмска трака Чија се боји Виргиније Волф? Да се сваки члан заслужне глумачке екипе номинује за Оскара и даље остаје основна интелигентна, али освежавајуће откачена мистериозна кинематографија.
Тхео Ангелопоулос Чаробна медитација о животу, смрти и забаван избор ствари које се налазе између, Ловци' доследно маштовито визуелно приповедање и мајсторски испричане епизодне приче чине га једним од највећих човекових достигнућа - као и заносну посластицу уврнуте технике приповедања. Прати догађаје из живота неколико људи који су били сведоци смрти свог пријатеља, пратећи тренутке које свако од њих повезује као смислене, од којих се последњи одвија у непрекинутој сцени дугој 25 минута. Ангелопоулос-ов гениј тако стручно сегментира своју акцију да се овај потез чини као неколико различитих снимака пришивених да би помогло протоку времена - а ипак никада не пресече. То је преслатко фотографисан, шаљив, драматичан и мистериозан делић грчке културе који вреди вашег времена.
Прошле године у Мариенбад-у свеприсутност га је учинила сталним учвршћивањем на мојим листама и ни на једном не седи више код куће него овде. Алаин Реснаис ’Драгуљ авангарде Ноувелле Вагуе стоји с потпуним уверењем у своју надмоћну неразумљивост, ткајући очаравајућу ноћну мору чисте кинематографије која активно збуњује своју публику, непрестано мучећи потенцијалне гледаоце својом замамном кинематографијом и изгледима за каријеру својих главних играча. Роњење је да у свој живот позовете храбри нови свет филмских могућности.