12 најквалитетнијих филмова икада направљених

Како дефинишете хипстерски филм? Или једноставно речено - шта је „кул“ филм? По мом мишљењу, хипстерски филмови су филмови о ексцентричним ликовима. Такође, ако је филм интелектуално подстицајан или чудно смешан, дато је да би га хипстери волели. Али овде су најважнији критеријуми: филм би требало да их натера да осећају да је „кул“ бити „другачији“ или „чудан“. Уз то, кренимо одмах на листу најфинијих филмова икада снимљених. Неке од ових најбољих хипстерских филмова можете стримовати на Нетфлик-у, Хулу-у или Амазон Приме-у.

12. Онли Ловерс Лефт Аливе (2013)

Читава идеја два модерна, софистицирана древна вампир љубавници који покушавају да пронађу своје место на овом свету сами по себи је веома кул. А Јим Јармусцх користи идеју како би створио једну од најлепших романси које ћете икада видети на екрану. Ева и Адам су изопштеници, и то дословно. Они нису људи; они су вампири који не припадају овом месту или времену. Они се боре да се уклопе у модерно друштво и размишљају о свом односу. Као и сви Јармусцхови филмови, има бизарно смешан тон који вам се у почетку може чинити чудним, али вас постепено одвлачи у свет који је тако лепо створио. И једно и друго Тилда Свинтон и Том Хидлстон су феноменалне у главним улогама и њихова хемија на екрану даје филму тај хипстерски печат.

11. Деад Ман (1995)

Рећи да је овај филм бизаран и апсурдан било би потцјењивање. Још увек нисам сигуран зашто то остаје тако подцењено међу „хипстерима“ и цинефилима уопште. У филму нема „хладног“ лика, али управо је став и укупни тон филма тај који значење речи кул уопште подиже на други ниво. Филм говори о човеку који је у бекству након што је убио рачуновођу. Шта је сад посебно у овоме? Можете питати. Али филм је много више од његове радње. Јим Јармусцх даје филму другачију атмосферу, а монохроматска кинематографија и језиво урнебесни соундтрацк додају ексцентричност.

Џони Деп ради диван посао у главној улози, али за мене се издваја Гари Фармер-ов приказ Николе. Као љубазан, загонетни човек из Северне Америке, Фармер је изузетан у улози, показујући широк спектар емоција на суптилни начин. Јармусцх ће касније режирати амбициозније и технички импресивније филмове, али овај је можда њему најближи срцу.

10. Погодности бивања зидом цвећа (2012)

„Погодности постојања зидњака“ је пунолетна прича о интровертном тинејџеру, Чарлију, који у средњу школу улази као бруцош и тешко се умеша док се не спријатеље са двема старијим особама, Сам и Патрицк. Ускоро, прелепо пријатељство које га учи да се осећа пријатно у својој кожи и истражује нову динамичност односа. Највеће достигнуће филма је колико лепо снима богату таписерију искуства одрастања натопљених лекцијама наученим за цео живот. Такође показује да је сваки појединац на свој начин леп и јединствен.

Повезан: Филмови попут погодности бити зидни цвет

9. Донние Дарко (2001)

‘Донние Дарко’ је кино чудо. Има грандиозну визију са распрострањеном маштом имућног адолесцента. Све до својих подмукло несташних елемената, филм говори о младом бунтовнику „Донниеју“ који одаје одушевљење онима који воле „Тхе Цатцхер ин тхе Рие“ и кроз застрашујуће ликове и субјекте успешно доноси глиб хумор. Дони је чудан и диван колико филмски лик може добити.

Повезан: Филмови попут Донија Дарка

8. Траинспоттинг (1996)

ДО црна комедија о зависницима од хероина у Шкотској направили су звезде своје глумачке екипе и режисера, који нам даје убрзан рад пулса који не доноси никакве пресуде о хероину - сјајно кад сте на њему, пакао кад силазите. Филм се отвара брзим темпом и чини се да никада није миран; ликови увек ходају, трче, пуцају - стално се крећу. Такође успева да некако направи наркоманија изгледају и најгоре и најхладније ствари.

7. Краљевски Тененбауми (2001)

„Краљевски Тененбауми“ је спој свих особина којима се дивимо Вес Андерсон и његови филмови за. То је дивна комедија за одрасле са много необичности и осећајем дирљивости. Вес Андерсона смо одувек познавали по томе што је створио ове необичне, друштвене неприлике, а ’Краљевски Тененбауми’ можда су управо његово најбоље стваралаштво од свих.

6. Она (2013)

Главни јунак у филму заљубљује се у А.И. Победите тај ниво необичности! Али озбиљно говорећи, 'Њеној' је лако један од најмаштовитијих филмова икада снимљених. Права вредност „Ње“ биће остварена кад се идеја (заљубљивање у вештачку интелигенцију) на којој се она темељи коначно оствари, и кад год се то догоди у будућности, сигуран сам да ће се људи осврнути на филм и код Спајка Јонзеа у неверици са страхопоштовањем предвиђајући будућност са тако разоружавајућом прецизношћу.

Три пута сам видео ‘Њу’ и не престаје да ме запањује. Не погађа ме само приказ филма којим доминира технологија, већ једноставна мисао о томе да људско биће жуди за неком врстом која ме дирне више од било чега другог. Заправо је прилично застрашујуће помислити како бисмо усамљени као људи могли постати и сви идемо према мрачном месту.

Романтика је можда више идеја. Ако смо сви искрено искрени према себи, схватили бисмо да смо више заљубљени у слику особе са којом смо него од саме особе. Тхеодоре-ова бивша супруга била је у праву када је рекла да он није способан да се носи са „стварним“ емоцијама. Можда да је Самантха била стварна особа, ствари не би биле толико романтичне за обоје. Идеја само да бисте могли пасти на некога ко не постоји, а опет разговарате с њим свакодневно, свуда је учинила везу Теодора и Саманте тако невероватно романтичном. И управо је романтизација те идеје пружила утеху Теодоровој усамљености више од саме везе.

Повезан: Филмови попут ње

5. Скоро познат (2000)

Искуства писца и режисера Цамерон Црове-а као тинејџерског роцк новинара инспирисала су ову пунолетну причу о петнаестогодишњаку који је почетком 1970-их на путу кренуо са новим бендом. У филму постоји лични елемент који не можете пропустити. Топло је и нејасно, али такође подједнако незаборавно и ефектно.

4. Изгубљени у преводу (2003)

„Изгубљени у преводу“ је једини највећи филм који је икада снимљен о томе какав је осећај када се ништа не осећа - или о ономе што обично називамо „еннуи“. Реч је о двоје људи који се осећају неприхваћено и неприлагођено на месту на којем не желе да буду, а опет проналазе начин да уживају у томе. Заснован на изузетно богатом сценарију Софије Кополе, филм је спретан баланс хумора, дирљивости и меланхолије.

Повезан: Изгубљено у превођењу, објашњено

3. Велики Лебовски (1998)

„Велики Лебовски“ дефинише сваки аспект појма култни класик. Чудно је, апсурдно, урнебесно и, наравно, цоол. То није филм који је намењен свима. ‘Великог Лебовског’ не треба гледати као било који други обичан филм. Има апсолутну експлозију са својом невероватном глумачком поставом и смешно добро написаним сценаријем маверицк двојца Јоел и Етхан Цоен. Радња прати човека по имену „Човјек“ којег су сви глупи људи брутално претукли и замијенили га са Лебовским, милионером. Ствари се убрзавају када крене да тражи накнаду за простирку.

Као што сам рекао, „Велики Лебовски“ није обичан филм. А генију је потребан да смисли тако урнебесну и апсурдну идеју као што је ова. То вам само показује да ће добро написан сценарио дефинитивно побољшати искуство филма, без обзира колико заплет на папиру изгледа апсурдно или смешно. Представе су заиста класичне. Јефф Бридгес и даље је повезан са „Тхе Дуде“, док су Јохн Гоодман и Стеве Бусцеми пружити сјајну подршку. „Велики Лебовски“ још увек није најбољи Цоенсов трик 90-их (сада би то било „Фарго“ ), али то је доказ невероватних способности писања двојца.

2. Вечно сунце беспрекорног ума (2004)

Љубавна прича два чудака. И није могло бити лепше. Вртоглава, надреална епифанија љубави и сломљеног срца никада није истражена на начин и до степена успеха са којим овај филм ради. Писац Цхарлие Кауфман и редитељ Мицхел Гондри створили су филм који је не само јединствен на свој начин већ и бескрајно гледљив са нечим новим што се може наћи током сваког гледања.

Помисао на брисање успомена на једну особу коју највише волите како бисте избегли пустош раскида је нешто о чему смо сви размишљали. Али какав би био наш живот без тих успомена? Наше успомене, оне које нам највише значе, дефинишу нас на више начина. И као људска бића, када останемо сами, изоловани од среће, све што имамо су успомене. То је идеја коју филм прелепо истражује, а чињеница да је та идеја сама по себи изузетно сложена је такође оно што филм чини тако густим и бескрајно интригантним.

'Вечни сјај беспрекорног ума' је право ремек-дело кинематографије. Иако већина људи хвали Кауфмана због беспрекорног сценарија, Мишел Гондри је тај који даје филму ону надреалну, сновску вибрацију која одређује тон филма. Кате Винслет , као Цлементине Круцзински, пружа највећи учинак у својој каријери, док Џим Кери , у некарактеристичном аватару, даје суморну, меланхоличну представу сломљеног срца, усамљеног љубавника. Фанови, критичари и небројени љубавници широм света „Вечно сунце беспрекорног ума“ и даље сматрају једним од најлепших филмова икада снимљених. То је заиста романтични сан наказа.

1. Фигхт Цлуб (1999)

Врло заслужен и очекиван избор за нумеро уно позицију. Постоји разлог зашто је култни класик а посебно популаран међу „хипстерима“. Унутар свих у свом лавиринту акције и ексцентричности, „Клуб бораца“ има језгро са којим се било која социјално неприкладна особа не само поистовећује већ и жели да живи по њему, а то језгро је да се не зајебавате о томе шта други мисле о вама.

Давид Финцхер ‘Бујни стил је овде добро изложен; дречав је, необичан и понекад безобзиран, али превише модеран за одбацивање. Најневероватнији аспект „Клуб бораца“ је како наратив никада не губи фокус док истражује сложене филозофске теме. Такође је изузетно забаван са неколико урнебесних тренутака. Брад Питт у потпуности поседује улогу Тилера Дурдена, у перформансу који истински дефинише његову харизму и шарм, док Едвард Нортон сјајно приказује досадног сваког човека какав смо сви ми. То су архетипови, а не ликови и можда је то оно због чега нам је филм упоредив на толико много нивоа.

Као и сваки други цинефил, и „Фигхт Цлуб“ је био један од оних филмова због којих сам се заљубио у ову невероватну уметничку форму. Али осећам да није добро остарио. Постоји тај тинејџерски, бунтовнички став који прожима филм, који се можда неће добро превести са годинама. Међутим, то не мења чињеницу да је филм техничко чудо. Визуализација је запањујућа, а филм има препознатљив тон који нас тренутно повезује са њим. То је, без сумње, један од бољих потеза 90-их и један од најважнијих филмова икада снимљених.

Copyright © Сва Права Задржана | cm-ob.pt